讯阳文艺网茶馆是戏剧还是话剧？
是话剧。
《茶馆》，中国话剧名，老舍先生的代表作之一；剧中故事全部发生在北京城一个茶馆里，茶馆里人来人往，会聚了各色人物、三教九流，一个大茶馆就是一个小社会。老舍先生抓住了这个场景的特点，将半个世纪的时间跨度，五十七个主、次人物形象高度浓缩在茶馆之中，展现了清末戊戌变法失败后、民国初年北洋军阀割据时期、国民党政权覆灭前夕三个时代的生活场景，概括了中国社会各阶层、数个势力的尖锐对立和冲突，揭示了半封建、半殖民地中国的历史命运；此剧亦是北京人民艺术剧院的经典剧目之一，后被改编为同名电影、电视连续剧。
延伸阅读
为什么《茶馆》是当代话剧的经典之作？
老舍是“人民艺术家”和“文艺界的劳动模范”。
《茶馆》是中国当代话剧艺术的经典之作。
戏剧运用侧面透露的表现方法，以北京裕泰茶馆为典型环境，以茶馆的变迁和一些小人物悲剧命运来表现时代的主题。
戏剧采用了人物展览式的结构，塑造了具有时代特征的人物群像，反映了清朝末年至国民党统治时期近五十年的历史变迁，深刻表现了“埋葬三个时代”的主题。
话剧《茶馆》有哪些独特的艺术构思？
《茶馆》的艺术构思独具匠心。作者为表现“埋葬三个时代”的主题，在艺术构思上采用于纵横交错、虚实结合的“座标式”结构。
在横向上，他着力描绘各个时代茶馆中活动的各种人物的面貌和命运。茶馆虽小，但它却囊括了中国各种政治力量、各阶层人物的命运，象征着中国，是旧中国社会的缩影。
在纵向上，他以一个茶馆的五十年兴衰为线索，揭露了三个时代的腐朽与黑暗。
在生动地描绘了三个时代三个社会的基础上，剧作自然地反映出统治者虽然不断地改变，但是社会却越来越反动，越来越腐败，越来越黑暗。
大清国完了，军阀统治完了，国民党统治也会完！
茶馆话剧谁演的？
有“北于南焦”之称的于是之先生主演老版茶馆王掌柜，英若诚演刘麻子，郑榕演常四爷，蓝天野演秦二爷，黄宗洛演松二爷。
新版本的王掌柜是梁冠华主演，其他演员还有濮存昕、杨立新、何冰、冯远征等。
网上能找到的老版本的舞台剧版本茶馆，李婉芬出演娘娘，小丁宝儿是宋丹丹出演，还有杨立新出演说书艺人和韩善续老师搭档，特别说明下，韩善续老师在剧中多次出场饰演不同“配角”，功力相当深厚。
西安哪里可以看话剧茶馆？
西安市看话剧茶馆不太多，但也有，像西安市粉巷，说是酒吧一条街，但实际上，一些房子面积大一些的酒吧，属于静吧的，经营范围比较大，有喝茶的台吧，也有表演区，有表演话剧的，相声的，小品的，喜剧的还有秦腔爱好的，也可以吼上几嗓子，话剧表演在粉巷一条街中有好几家。
分析话剧茶馆？
《茶馆》是写实剧，在对旧北京风俗的描写上，可以当作史料来读；但《茶馆》又是象征剧，《茶馆》第一幕’秦庞对阵’和第三幕’三人自奠’都有着很强的象征性。
第一幕中，阔少而成为新兴资本家的秦仲义不是革命党，他骄傲地认定只有他的实业救国的理想才是中国真正的出路。对常四爷的仗义施舍乞丐他不以为然，认为只是解决当时当地的小问题；
对庞太监这样的老朽，表面虽不敢得罪，但也不放在眼里。而在庞太监的眼里，秦仲义不过是一个乡下的土财主，但自己还得和他过话，实在不甘心。
于是，两人的对话，虽然客气，却都绵里藏针。两人都谈到刚刚问斩的谭嗣同等人，庞太监以此威胁秦仲义，一句’谁敢改祖宗的章程，谁就掉脑袋’语带杀机，而秦仲义的’我早就知道’就轻轻拨掉了对方递过来的千斤重负。
几句对话，似乎是秦仲义在毕恭毕敬地对待庞太监，而从庞太监’您比做官的还厉害呢’，这一虽然语带讥讽，但也反映实情的话，也能见出庞所代表的力量的失势与气馁。秦仲义是刚刚兴起的民族资本家的象征，而庞太监则是皇权的象征，前者生气勃勃，充满了骄傲和自负，对未来充满憧憬和信心，后者大权虽仍在握，但明显地力不从心，封建皇权已经到了日薄西山的程度。
第三幕，年老的王掌柜、常四爷、秦二爷为自己将来的死做祭奠，从最表层的意义上，是象征着埋葬一个旧的时代，人物在埋葬自己的过去，同时也埋葬了那个旧时代。
而从更深的意义而言，三个善良的人，在人生的晚年都感到无望，他们人生的道路并不同，而结局却一样凄惨，确实有更深的象征意味。常四爷一生仗义，敢作敢当，但末了以卖花生米度日；秦二爷家大业大，志大气盛，但末了财产被不公平地充公，一文不名；王利发同他们两位都不一样，他当了一辈子的顺民，到末了苦心经营一生的茶馆还被人骗去，即将被扫地出门。
老舍写了这三个人性格、人生追求的不同，我们也可以说，秦二爷的末路，象征着民族资本主义在中国不可能顺利发展；常四爷的遭遇，象征着个人反抗社会的必然失败；而王利发的结局，则说明了在一个黑暗的社会，当顺民是并不能维持住既有的生存的。但如果我们结合老舍的其他创作来看，王利发的一句’我得罪了谁’，正如《骆驼祥子》当中祥子的’我招谁了’，既是质疑，也是强烈的不满，象征着作者对世事的一种悲观的宿命感。
