中国古代哪两雕塑最体现辉煌的(中国古代哪两雕塑最体现辉煌历史)

中国古代哪两雕塑最体现辉煌?

中国古代雕塑中、以陵墓雕塑,和宗教雕塑最能体现其辉煌成就。

由于秦汉以来盛行厚葬,帝王贵族期望死后升天,仍然能过着奢侈、享乐的生活,生前不惜花费巨资修建陵墓。墓前设置显示地位和权威的石柱、石人、石兽等雕塑群;墓室中除安放随葬品外还有大量的陶俑。这些作品往往代表了当时雕塑的最高水平。

宗教雕塑是以宗教教义和与其相关的人物、故事为题材的雕塑。中国古代宗教雕塑以佛教雕塑艺术成就最高,现存的主要石窟寺雕塑、陵墓雕塑和宗教雕塑均以规模宏大、气势恢弘而成为人类文化的珍贵遗产。

中国古代雕塑主要成果?

以秦始皇陵兵马俑为例。

艺术角度看,它体现出了较高的艺术水准,堪称艺术精品。秦始皇兵马俑的艺术特点首先是它的高度写实性。

而是经过了艺术的处理。不同的人物外形,不同的官阶,不同的性格特征,不同的精神面貌,如此这些都体现在了秦俑的身上,可见它的造型刻画不仅实现“形似”而且还达到“神似”。

中国古代雕塑四大集群?

中国雕塑主要由陵墓集群、宗教集群、建筑装饰、工艺雕塑四大类型组成。

陵墓和宗教集群与敬祖和宗教两大重要事务密切相关,凝结着较为厚重的文化内容。建筑装饰包括宫殿、苑囿、会馆、牌坊、民居、桥梁等建筑物上的各种装饰性雕塑。工艺雕塑包括工艺性的泥塑、瓷塑、金属塑铸、木雕、干漆雕塑、根雕、石雕、玉雕、牙雕、骨雕、果核雕等。后两类雕塑比较注重装饰性,主要用途在于供人清赏,历史人物、神话故事、现实生活以及山水花鸟,各种题材皆可人选。

中国古代雕塑艺术形式与表现方法?

中国古代雕塑是中国古代艺术精华,中国古代雕塑在题材内容、形式风格、雕塑技法,以及所使用的材质上都具有鲜明浓郁的民族特色、时代特色。

如秦汉雕塑的粗浑、雄大,魏晋雕塑的健朗和潇洒,唐宋的丰富、端丽等。

中国古代雕塑也充满了写意传神的特点,认真追究起来,很少有像古希腊作品那样符合现实中的真实标准的。

它不习惯于玩雕塑作品的表面和细部,更喜欢那种由外在形象所引出的感觉、意境,引发出一连串遐想的空间,把人们引向一个艺术世界。

中国古代宗教雕塑的题材是哪三个?

宗教雕塑,是以宗教教义、故事、人物、传说为题材的雕塑。中国古代宗教雕塑以佛教雕塑艺术成就最高。现存佛教雕塑以石窟寺雕塑为代表,分布于新疆、甘肃、宁夏、山西、河南、河北、山东、江苏、浙江、四川、广西、云南等地百余处。其中敦煌石窟、麦积山石窟、云冈石窟、龙门石窟享誉世界。

  敦煌石窟,是今甘肃敦煌一带石窟群的总称。它包括莫高窟、西千佛洞、榆林窟等,以莫高窟规模最大。据载,敦煌石窟始建于前秦建元二年(公元366年),至元代的一千多年间,不断凿建。唐代已有一千窟龛。窟内塑有造像,四壁与天顶画满壁画,洞前建有木结构建筑,集建筑、彩塑与壁画于一体,构成金碧辉煌、绚丽多彩的佛国世界。现存历代洞窟492个,铜雕壁画45000余平方米,彩塑3000余身。由于敦煌自西汉张骞通西域开始,就成为东西方的交通枢纽,是印度犍陀罗文化、希腊文化和我国中原文化的汇合地,所以敦煌石窟不仅是中国古代文化艺术的宝库,也是世界古代文化艺术的宝库。

  敦煌石窟现存魏至宋彩塑2415余身,影壁(浮雕)千余身。其中,唐代彩塑670尊,从艺术成熟和绘塑结合之完美来看,都是敦煌彩塑的高峰。唐代彩塑,将佛的慈祥大度,菩萨的温静端庄,弟子的聪慧虔诚,天王的威武雄壮,都表现得惟妙惟肖。人物形象丰润端庄,比例适度,衣纹舒展自然,傅彩艳丽又谐调统一,是从生活中概括而来又按佛教发展要求创造出来的中国化佛教雕塑。

中国古代雕塑题材为什么区分?

中国古代的雕塑主要分为: 有纪念性雕塑(霍去病墓前的石雕)、佛教雕塑(佛像)、装饰性雕塑(家具的雕刻)……
有石雕、玉雕、木雕、竹雕、泥塑、面塑……
有浮雕、圆雕、双面雕、镂空雕……

中国古代雕塑的类型与分布?

古代雕塑类型主要是陵墓雕塑、宗教雕塑和劳动生活及民俗雕塑。

雕塑按其功能,大致还可分类为纪念性雕塑、主题性雕塑、装饰性雕塑、功能性雕塑以及陈列性雕塑五种。

雕塑按照材料分类可分为泥雕,石雕,根雕,玻璃钢雕塑或者陶瓷雕塑等多种类型。

艺术类有圆雕、浮雕、纪念性雕塑、案头雕塑、建筑及器物装饰雕塑等,雕刻材料也丰富多采,除了青铜、石、砖、泥、陶等材料外,还有玉雕、牙雕、木雕、竹雕等。

中国古代雕塑的形式以及思想的表现方法?

中国古代艺术以“温柔敦厚”为旨,这和中华民族的气质、生活条件、地理环境、哲学思想、伦理道德观念及其他文化因素密切相关。表现在造型艺术上便是含蓄美、内在美。雕塑亦然,中国古代雕塑给人的感觉是,神龙露首不露尾、含不尽之意于象外。没有剑拔弩张,向外张扬的火气,而是象中国书画用笔藏锋那样将力量包裹在内部,追求神韵,不求肖似,给人更多品尝的余味。有意返朴归真、退熟回生,追求一种内在美,一种原始美,一种大巧若拙的哲学精神境界。例如严阵以待的秦始皇陵兵马俑、载歌载舞的汉唐女俑、孔武威风的唐代天王力士,乃至雄强猛厉的南北朝辟邪和唐代石狮,都有这种效果。

中国古代雕塑多从感觉和理解出发,象中国画一般运用经济的语言,简练、明快,以少胜多而又耐人寻味,常常给人运行成风、一气呵成、痛快爽利的艺术享受。主要依据观察体验所得印象,再加上想象,经过主观加工美化而成艺术形象,和客观对象保有相当距离。把注意力放在物象的“神韵”表现上。

夸张乃至变形来强调人与动物的神韵,是普遍运用的手法,汉代四川说唱俑和霍去病墓石兽最有代表性。这些作品只是服从作者对物象的感觉和理解,他们所关心的不是准确比例和真实效果,而是说唱者眉飞色舞,手舞足蹈的表演神情以及虎、象、马、牛、野猪等动物的不同习性和旺盛活力。这样必须有所取舍,有所夸张变形甚至抽象,其效果更突出对象的特征,更具有艺术感染力,给人的印象更特殊而深刻。

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