讯阳文艺网网友提问：
香港乐坛是从哪位代表歌手开始没落的？
优质回答：
是1989年张国荣退休后开始没落。原因是香港乐坛1990年开始推介偶像为主的四大天王时代是错误举动，四大天王真正意义上的天王也只有张学友一人而已。1990年后推介偶像虽然红了刘德华黎明郭富城3偶像，但又压制了实力派的如吕方李克勤等唱将，造成了公司的运行不再去挖掘有实力音乐才华的苗子。连香港专业音乐媒体也都这么认为，如果1990年继续推介实力派为主的音乐歌手，也不会造成今天的没落。
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黎明吧，99年黎明退出后，让许志安，李克勤这些当时给四大压着的二线歌手上位，新人陈谢也开始上位，但当时人气王黎明退出颁奖礼后让颁奖关注度减弱。当时颁奖礼有一半粉是黎明的。陈慧琳当时也说黎明的粉丝不参加，自己的粉丝可以找到位置了。
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你们都错了！没有看到问题的根本！
香港好歌手金嗓子依旧大量存在，张学友，陈奕迅，李克勤等一大批唱功不错的歌手依旧活跃。
问题的核心是:缺少优质作词人，更缺少金牌作曲人！
想当年，叱咤乐坛的词曲作者，大多已经过世，乐坛后继乏人。
以辉煌组合为例。
顾嘉辉有中国传统文化的深厚基础，又在美国深造，能吸收国内外音乐长处，形成他的多变风格。
《沧海一声笑》《上海滩》《射雕系列》等等都是他和黄霑的杰作，优质作品，多不胜举。
再说黄霑，香江四大才子之一。所做的歌词融现代与古典之美于一体，自然无雕琢，浪漫又不失现实精神。
激昂慷慨处，意境开阔大气，温婉柔美处，百折千绕情意绵绵，匠心独具，却不刻意为之。
这样的作词作曲人，当年在香港还有很多，恕不一一列举。
可是现在呢？
最出名的优秀作词人林夕，有大量的歌词，是近年来香港乐坛的标志人物。
但是你看他的歌词风格，婉转清新妖娆的太多，豪放大气震撼人心的太少！
比起辉煌组合多变的风格，差的太远！
林夕也想求变，但总是不尽人意。
为什么？
最重要的就是:缺少家国情怀！
目前乐坛词曲作者，这代人大多生于富足，享于安乐，没有上一代人社会动荡，国破家亡的亲身体验。
也没有扎实的古典文化的熏陶环境。
因此就缺乏忧国忧民的大中华情怀。
就像闺房中的娇小姐，花前月下卿卿我我哀哀怨怨可以，怎么可能写出金戈铁马大江东去气壮山河的文字？
最早接触香港的粤语歌，是一首《万里长城永不倒》。
不会粤语，不看字幕，根本听不懂唱什么，但是一样被感动的热血沸腾！
还有《我的中国心》，让人听了热泪盈眶！
相信每个四五十岁的中国人都有这个经历！
这也是每个中国人自然而然的爱国情怀！
你让林夕写《万里长城永不倒》，写得出吗？
再加上网络时代，盗版复制下载普遍，正版光碟销售不畅，唱片公司不再像当年盈利，投入减少。
很多有潜质的年轻作词作曲人，迫于生活压力，另谋出路。
香港乐坛“辉煌不在，便辉煌不再！”便成了令人惋惜的现实！
至于说歌手，倒是其次！
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当王杰的复出无功而返，香港歌坛的神话已经结束。
蜀中无大将廖化作先锋，陈奕迅就是这样的角色。
四大天王将乐坛彻底偶像化，歌唱选秀再将歌坛整个娱乐化，数码时代最后点上一把火，一个黄金时代结束了。
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香港乐坛发展史：
1.香港乐坛从绝代双骄～许冠杰和顾嘉辉开始，开启“西洋歌曲”和“粤曲传承”的局面；
2.歌圣～罗文，歌隐～林子祥，女中音～徐小凤，影视歌星～关正杰和甄妮等继往开来；
3.《创作天团》奥金宝、黄霑、卢国沾、郑国江、黎小田等崛起；
4.《四大天皇》谭泳麟，张国荣，梅艳芳，陈百强等寡头垄断；
5.《乐队新潮》太极、达，明、Beyond等乐队，掀起乐坛新革命；
6.《四大天王》张学友、黎明、刘德华、李克勤（后来被郭富城所替代）郭富城等登峰造极；
7.《歌坛天后》叶倩文、林忆莲、王菲、关淑怡、彭羚等平分秋色：
8.《兴衰之际》九十年代中期“卡拉OK”兴起，听众对传统乐队的喜好，转向对数码电子合成器的钟爱，陈奕迅和容祖儿支撑着香港乐坛最后的辉煌；
世界上任何事物均是盛极必衰，物极必反，香港乐坛也是如此，但是经过时间的沉淀，经典仍然永存！
