讯阳文艺网唐宋八大家即唐代的韩愈、柳宗元和宋代的苏轼、苏洵、苏辙、欧阳修、王安石、曾巩。他们先后掀起的古文革新浪潮，将古代散文史的水面搅了个天翻地覆，使得散文发展的陈旧面貌焕然一新。
反观他们八人经历，个个饱经沧桑，几度沉浮，但不羁归不羁，狂放归狂放，玩世也好不恭也好，他们各自都活出了真实的自己，文如其人，见字如面：
1、韩愈：读书，写字，是为了保持节操
韩愈（768—826），字退之，唐代文学家、哲学家、思想家，河阳（今河南省焦作孟州市）人，祖籍河北昌黎，世称韩昌黎。他与柳宗元同为唐代古文运动的倡导者，主张学习先秦两汉的散文语言，破骈为散，扩大文言文的表达功能。
业精于勤荒于嬉，行成于思毁于随。
——《进学解》
记事者必提其要，纂言者必钩其玄。
——《进学解》
是故弟子不必不如师，师不必贤于弟子。闻道有先后，术业有专攻，如是而已。
——韩愈《师说》
作为唐宋八大家之首的韩愈，我们能看到他作的很多散文，从碑帖中能看见他的书法：
▲ 韩愈 《揪树帖》
▲ 韩愈《盆池诗帖》
▲ 韩愈《桃林诗帖》
▲ 韩愈《余杭北关鬴》
2、柳宗元：通达世务，刚正不阿
柳宗元与韩愈共同倡导唐代古文运动，并称韩柳。一生留诗文作品达600余篇，其文的成就大于诗。骈文有近百篇，散文论说性强，笔锋犀利，讽刺辛辣。游记写景状物，多所寄托，有《河东先生集》，代表作有《溪居》、《江雪》、《渔翁》。
美不自美，因人而彰。
——《马退山茅亭记》
文以行为本，在先诚其中。
——《报袁君陈秀才避师名书》
凡人之言，皆曰盈虚倚状，去来之不可常。
——《贺进士王参元失火书》
▲ 柳宗元《龙城石刻》
一直以来学界对柳宗元的研究大多侧重在文学和思想体系方面，对于其书法的研究几乎空缺。柳宗元在文学上的成就遮蔽了其书法上的贡献。仅存的《龙城石刻》又一直存在争议。不能看到全貌实属一大遗憾！
3、苏轼：用一生把别人的苟且活成潇洒
苏轼（1037—1101），字子瞻，又字和仲，号东坡居士，世称苏东坡、苏仙。汉族，北宋眉州眉山（今属四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家。
古之立大事者，不惟有超世之才，亦必有坚忍不拔之志。
——苏轼《晁错论》
人不可以苟富贵，亦不可以徒贫贱。
——苏轼《上梅直讲书》
有所取必有所舍，有所禁必有所宽。
——宋·苏轼《策别第十》
▲ 苏轼《寒食帖》局部
▲ 苏轼《尊丈帖》 约书于1093年（元祐八年）
▲ 苏轼《归安丘园帖》，行书，台北故宫博物院藏
世人说：”门下三父子，都是大文豪。”但在父子三人中，苏轼的成就是最高的，胜过苏洵和苏辙。”一门父子三词客，千古文章四大家。
▲ 苏轼《邂逅帖》，台北故宫博物院藏。
苏轼，可算是整个宋朝写字最厉害的一个人，可是，他的字没有王羲之的随意，颜真卿的工整，张旭的洒脱。乍一看，他写的字怎这么”丑”呢？苏轼就说了，我这个字很特殊啊，颜真卿那个叫颜体，柳公权的叫柳体，我这个字呢，叫石压蛤蟆体!
▲ 苏轼《宝月帖》，藏台北故宫博物院
苏轼是善于调侃嘲弄自己的，人人都在炫耀自己书法俊美的时候，他确说自己的书法是”石压蛤蟆体”，是被石头压死的癞蛤蟆的风格。其实，这正是他人生的真实写照，精彩正在于此。
▲ 苏轼《致季常尺牍》 台北故宫博物院藏。
▲ 苏轼《阳羡帖》 书于1085年（元丰八年）
▲ 苏轼《屏事帖》 书于1085年（元丰八年）
▲ 苏轼《致南圭使君帖》 书于1096年（绍圣三年） 行书
▲ 渡海帖局部
4、苏洵：为将之道，当先治心
苏洵（1009—1066）北宋散文家。与其子苏轼、苏辙合称”三苏”，均被列入”唐宋八大家”。字明允，号老泉。眉州眉山（今属四川）人。应试不举，经韩琦荐任秘书省校书郎、文安县主簿。长于散文，尤擅政论，议论明畅，笔势雄健。有《嘉佑集》。工于书法，气韵有余。
思焉而得,故其言深；感焉而得,故其言切；触焉而得,故其言易。
——《太玄论上》
为将之道，当先治心。泰山崩于前而色不变，麋鹿兴于左而目不瞬；然后可以制利害，可以待敌。
——《心术》
用心于正，一振而群纲举；用心于诈，百补而千穴败。
——《用间》
▲ 苏洵 《道中帖》 台北故宫博物院藏
▲ 苏洵 《道中帖》 台北故宫博物院藏
▲ 苏洵 《道中帖》 台北故宫博物院藏
▲ 苏洵 《 陈元实夜来帖》 台北故宫博物院藏
▲ 苏洵 《陈元实夜来帖》 台北故宫博物院藏
5、苏辙：凡事看淡，寸心必安
苏辙（1039—1112），字子由，眉州眉山（今四川省眉山县）人,号颖滨遗老。与父苏洵、兄苏轼并称”三苏”。
“辙”者，低调、务实、甘于负重，成人之美，正合厚德载物之意。苏洵以此字为沉静厚重的次子名之，是寄望于他不慕荣利、精诚守拙，步步为实、不蹈虚空，用扎扎实实的脚印说话。观苏辙一生，劳苦不避，功成不居，自然祸亦不及，实不负其父之雅望，亦不负”辙”之美名与深意，实可曰：”大矣哉，淡定苏辙！”
世未有不自下而能高，不自近而能远者。
——《上皇帝书》
以为文者气之所形，然文不可以学而能，气可以养而致。
——苏辙《上枢密韩太尉书》
有能推至诚之心而加以不息之文，则天地可动，金石可移。
——《三论分别邪正札子》
6、欧阳修：凡事沉住气
欧阳修（1007－1073），字永叔，号醉翁，又号六一居士。汉族，吉安永丰（今属江西）人,自称庐陵（今永丰县沙溪人）。谥号文忠，世称欧阳文忠公，北宋卓越的文学家、史学家。
玉不琢，不成器；人不学，不知道。然玉之为物，有不变之常德，虽不琢以为器，而犹不害为玉也。人之性，因物则迁，不学，则舍君子而为小人，可不念哉？
——选自欧阳修《诲学说》
任人之道，要在不疑。宁可艰于择人，不可轻任而不信。
——欧阳修《论任人之体不可疑札子》
我们再看看”一代文宗”的书法水平怎么样？
▲ 欧阳修 《集古录》
欧阳修酷爱书艺，自幼至老学字不辍。四岁时，母亲就教他划沙学字。平时一有馀暇、一见纸笔就练字，自称”余每见笔辄书”。他临习的前代书家有欧阳询、颜真卿、李邕、怀素等。学过真书，也学过草书。《学真草书》说：”自此以后，只日学草书，双日学真书。真书兼行，草书兼楷，十年不倦，当得其名。”
▲ 欧阳修 《自书诗文稿卷》
▲ 欧阳修《灼艾帖》
▲ 欧阳修《致端明侍读留台執事》
欧阳修善写楷书。苏东坡曾中肯地评述他的书法特色:”用尖笔乾墨作方阔字，神采秀发，膏润无穷，后人观之，如见其清眸丰颊，进趋晔如也”。这段话不但明白地指出欧阳修的书法面貌，也同时赞誉了他的仪表风范，真是所谓的”书如其人”。
7、王安石：无限风光在险峰
王安石在文学中具有突出成就。其散文论点鲜明、逻辑严密，有很强的说服力，充分发挥了古文的实际功用；短文简洁峻切、短小精悍，名列”唐宋八大家”。
夫夷以近，则游者众；险以远，则至者少。而世之奇伟、瑰怪，非常之观，常在于险远，而人之所罕至焉，故非有志者不能至也。有志矣，不随以止也，然力不足者，亦不能至也。有志与力，而又不随以怠，至于幽暗昏惑而无物以相之，亦不能至也。
——王安石《游褒禅山记》
关于王安石，人们往往更加关注他作为政治家、文学家的一面，忽略他作为书法家的一面。王安石的书法虽然不能与北宋四大书法家苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄齐名，但在当时有很高的评价。苏东坡称王安石书法乃是无法之法，不可学。
▲ 王安石《过从帖》 台北故宫博物院藏
8、曾巩：做正经人，干正经事
曾巩（1019—1083），字子固，建昌南丰(今属江西省)人。嘉祏二年(1057年)进士，官至中书舍人。曾巩能出名，正是因为他的文章，名列唐宋八大家之列。据说他写的文章一出来，就被人拿去传抄，不到一个月就流传天下，读书人手抄口诵，唯恐落到别人后面。
曾巩的文章到底怎么样呢？说起来，它们最突出的一个特点是严肃认真，韩愈会写《毛颖传》之类的玩笑文字，苏东坡会写《后赤壁赋》那样的酒后幻觉，但是曾巩绝对不会。他总是板着面孔的，说起话来毫不客气，很讲究，很正经：
羲之之书晚乃善，则其所能，盖亦以精力自致者，非天成也。然后世未有能及者。
——曾巩《墨池记》
曾巩在参观王羲之留下的墨池后，总结出”干任何事情都要勤奋努力，写字是这样，其他事情也是这样”的道理；
吾君优游而无为于上，吾民给足而无憾于下。天下之学者，皆为材且良；夷狄鸟兽草木之生者，皆得其宜，公乐也。一山之隅，一泉之旁，岂公乐哉？
——曾巩《醒心亭记》
曾巩提醒读者欧阳修不是因为山水而快乐。他指出：山水有什么值得快乐的？只有君正臣贤、人民富裕，欧阳修老师才会真的快乐。
知信乎古，而不知合乎世；知志乎道，而不知同乎俗。此予所以困于今而不自知也。
——《赠黎安二生序》
纵观曾巩一生经历，曾巩不但是一位文学家，更是一位书法家。
▲ 曾巩《局事帖》
《局事帖》是曾巩62岁那年写给同乡故人的一封信，这要从王安石说起。
曾巩出身儒学世家，祖父与父亲皆为北宋名臣，唐宋八大家中有两位和他一生关系重大——一是老师欧阳修，二是好友王安石。
他与王安石年轻时便交好，但为官之后，因政治理念不同，关系日渐尴尬。熙宁二年（1069），王安石得神宗信任，推行新法，曾巩主动要求离京外放任地方官。他未曾料想的是，这一去竟是整整十二年。待到写《局事帖》时，已是满头白发的花甲老人。
这十余年里，回京迟迟无望，曾巩的内心始终被豁达与沉郁两种情绪反复纠缠，此时，他收到一位朋友来信，或是有了希望，《局事帖》便是他写下的回信。
▲ 曾巩《局事帖》局部
这短短124个字的信中，曾巩将长年外放的苦闷直白道来，读来意味深长。
▲ 曾巩《局事帖》局部
▲ 曾巩《局事帖》局部
