讯阳文艺网网友提问：
如何评价张爱玲？
优质回答：
张爱玲的小说，是中国现代文学的一朵艺术奇葩，是深深扎根于中国传统文学土壤里而结出的丰硕成果。她熟练掌握了白话小说的叙事模式与语言技巧，又深刻洞悉了现代人心和日常人情，她小说中有一种独特的“艳异”之美和人情之美，在血脉上重新接通了中国白话小说尤其是《红楼梦》的伟大传统，并使这一传统获得了现代意识，从而发扬了中国古代小说以日常生活为依托的言情叙事艺术。她对中国新文学的发展有着巨大的贡献，在这一点上，是任谁也无法否认的。
一、《红楼梦》是张爱玲一生的至爱。她之所以一生热爱《红楼梦》，是由她的审美观决定的。张爱玲不喜欢神话、历史和英雄故事类的传统旧小说，惟独喜欢《红楼梦》、《金瓶梅》、《海上花》、《醒世姻缘》等文人写的言情小说。张爱玲终生都对《红楼梦》无比喜爱，甚至到了痴迷和梦魇的状态。
贵族出身给她提供了良好的家学环境，博览群书又让她在很小的时候，就学会了理解人情世态。她八岁时就开始读《红楼梦》、《西游记》、《七侠五义》等古典小说，十四岁时就创作了章回小说《摩登红楼梦》。定居美国后，张爱玲的大部分时间，都用来研究《红楼梦》和翻译《海上花列传》这两本书，并写、译有《海上花开》、《海上花落》以及《红楼梦厣》等著作。
张爱玲之所以对《红楼梦》情有独钟，是与她对中国文学的认识密切相关的。在她的作品集《余韵》一书里，张爱玲有一篇《谈宗教》的文章，她认为中国人表面上没有什么宗教可言，但中国文学里却弥漫着大悲哀。这种悲哀其实是对岁月无情、人生短暂、苦多欢少、聚散无常的感叹。
张爱玲认为，中国文学里的这种“大悲哀”，实质上是一种约束之美：感到人生的悲凉、空虚，却不因此放浪形骸或悲观绝望，而是知道约束而不放松，知道如何去珍惜生命和热爱生活，在这个“大悲哀”里，有一种人情的丰富涵义。
张爱玲发现，中国文学里有一个强大的生生不息的叙事传统——我们可将它称为关于日常生活的叙事传统。而且她一直对此写作路径充满自信，并且一直将它作为自己稳定的艺术风格来追求。于是，在这种“大悲哀”——日常生活叙事——人情美三者的循环、交错、渗透中，渲染出了一种鲁迅称之为“人情小说”的中国特有的文学品种。
二、中国式的“大悲哀”里的人情之美。张爱玲的小说与《红楼梦》，在情感本质上是共通的：一是伤逝往昔岁月；二是中国式的大悲哀。张爱玲和曹雪芹都曾经是荣华富贵的贵族之后，他们留恋那往昔的岁月。只不过是曹雪芹的怀恋明显，而张爱玲更加隐晦些。曹雪芹的挽歌明唱在《红楼梦》大量的词曲里，而张爱玲则唱在那不时咿呀响起的胡琴声里。
中国式的“大悲哀”，一方面是临风洒泪，对月长叹，感慨人生之有限，另一方面则是“并不因此就灰心”，而是该干什么还是干什么，该坚持什么还得坚持什么。张爱玲的小说，大多都是指向这样一个对生活妥协、无奈的情感旋律。意识到人生的种种不如意，但还是肯定、依恋、执着于这样的人世生活。
《鸿鸾禧》里的娄太太，窝窝囊囊地忙完了儿子的婚礼坐在客厅里，一向百般看她不顺眼的丈夫说了个笑话，一屋子人全笑了，这笑话本不是她应当笑的，但“娄太太只知道丈夫说的笑话，而没听清楚，因此笑得最响”。
《红玫瑰与白玫瑰》里的振保，睡前刚因破败的婚姻向妻子烟鹂掷过台灯座，但“第二天起床，振保改过自新，又变了个好人”。最能代表这种情绪的，是小说《留情》的结尾：“生在这世上，没有一样感情不是千疮百孔的，然而郭凤和米先生在回家的路上还是相爱着。”这就是中国式的“大悲哀“里的人情。
三、张爱玲重新续写了“女心的世界”。写出“大悲哀”里的人性美，这正是日常生活叙事的核心，在这一点上张爱玲继承了人情小说的精髓。二十来岁的张爱玲之所以能以如此老到的话语出现在文坛，一方面是家庭出身原因，一方面也正是因为她太烂熟《红楼梦》，她从阅读中了解了真正的人情世态。
在《红楼梦》缜密的日常生活描写中，张爱玲从中学到了细节描写，学到了如何通过礼节习俗、饮食起居、穿衣打扮、摆设器物等的描写，从而为自己的故事和人物塑造服务。从《红楼梦》中，张爱玲找到了自己写小说的语言方式。
《金锁记》里曹七巧和姜季泽调情的场面，就有王熙凤与本家兄弟侄子打情骂俏的味道；《沉香屑——第一炉香》里梁太太家的摆设，让人想起秦可卿的房间摆设；就连用词也不时冒出类似《红楼梦》里人物常挂在嘴边的“仔细”、“小蹄子”等字眼。
张爱玲是一个创造了自己的“女心的世界”的作家。她的写作资源更多是得益于中国传统小说，并在中国文学精神中找到了伸张自己人生理想的方式。张爱玲所承续和发扬的书写日常生活的文学传统，为现代小说如何进一步在生活世界中展开找到了新的根据。
细节与散文式的情绪相对，日常性与戏剧性相对，这两点正是小说的核心要素。张爱玲的小说看起来叙写的都是阿婆阿妈的琐事，但这样的小说则使小说走向了它的本体——没有对每一个人的身体生活的叙写，小说就无法与现实建立起亲密的关系，更无法获得坚实、准确的真实感。
这些在张爱玲的小说中都做到了。她不多的小说篇章，至今仍是我们研究现代中国都市生活的重要依据，也是现代中国日常生活最重要的写照之一，正如《金瓶梅》、《红楼梦》是明清时期中国日常生活的写照一样。
其他网友回答
谢谢邀请。我认为评价一个人，既要看上半身，又要看下半身；既要看前半生，又要看后半生；既要看生前，还要看死后，实在是复杂的很，再加上本人水平有限，谈不上对张爱玲的评价，在此只谈几点粗浅看法，共参考：
首先，张爱玲是创作界的才女——7岁开始写小说，12岁开始在校刊和杂志上发表作品，23岁发表小说《沉香屑.第一炉香》在上海文坛一炮打响起，陆续发表小说散文百余部，其中《倾城之恋》、《半生缘》、《色戒》等我们耳熟能详，另外还创作了电影剧本14部，学术论著《红楼梦靥》，翻译作品《老人与海》等5部，贡献了一批文学精品，创造了写实小说的新高，在中国小说史具有坐标价值。
其次，张爱玲是生活中的淑女——出身名门，学上名校：美国教会办的黄氏小学、圣玛利亚女校、香港大学等，是那个年代幸运儿，也练就了张爱玲的淑女范、神女范儿。
再其次，张爱玲是爱情生活里的小女人——爱年长的懂她的会哄她的，不管对方是否已婚，也不管对方老穷丑，前有胡兰成后有赖雅。‘见了他，她变得很低很低，低到尘埃里。但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来’，‘你问我爱你值不值得，其实你应该知道，爱就是不问值不值得’，这是对张爱玲爱情的生动写照。
最后，张爱玲是大众眼里的魔女——她的故事已成传奇，她的作品已拍成电影，我们至今还津津乐道，谁有如此魔力？
总之，张集才女、淑女、小女子、魔女于一身，成就了她独具魅力跌宕起伏的传奇一生，值得我们一次次的去解读去品味。谢谢
其他网友回答
张爱玲在上海出生长大，又去香港读过书，她早期的作品写的也是这两个城市的生活。
在相当长的时间里，中国真正有现代大都市气息的城市，几乎只有上海和香港。北京虽然大，但是现代都市的生活气息不够浓。苏杭、广州虽然生活气息浓，但是城市不够大，时代气息不够浓。
当90年代中国开始城市化和现代化，大都市里的现代生活、人际关系应该是什么样的，怎么处理感情上的问题，大家其实不是很清楚，于是，张爱玲的书就重新成了都市生活教科书。
我们先来看看张爱玲在她的代表作《倾城之恋》中所描绘的几段生活场景，这本书写的是1940年代初期发生在上海和香港的故事。对于很多文学爱好者来说，最关注的当然是女主角白流苏和男主角范柳原的爱情纠葛。但我80年代上大学读这部书，最惊讶的其实是那些城市生活描写。
比如，张爱玲在开篇着这么写的：
上海为了“节省天光”，将所有的时钟都拨快了一小时，有人说：“我们用的是老钟”，他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。
这讲的是夏时制这件事情。夏时制跟根据季节，对标准时进行调节，这本身就是一种现代社会的产物。其实中国上个世纪80年代末，也实施过几年的夏时制。我在大学时读到这一段，既感到惊讶，又觉得特别亲切，因为当时我们四月份也要把表拨快一个小时。
接下来，书中讲白四爷“在万盏灯的夜晚”，咿咿呀呀地拉着胡琴。中国过去江南小镇上拉胡琴的不少，但是却没有在“在万盏灯的夜晚”拉。瞎子阿炳只能在月色下拉，因为中国过去根本没有路灯，而且到了晚上街上就没人了。
到了上个世纪80年代以后，我见过的北京夏日夜晚，也是万盏灯火，而且年轻人有了闲暇享受生活。那时，虽然没有人拉胡琴，却有很多人弹吉他唱歌，也就是说，对于绝大多数中国人而言，所体会到的城市化初期的生活氛围，反而是跟张爱玲描写的几十年前的上海非常像。
当中国的城市居民再有点钱，开始出去旅行了，我发现，也能在张爱玲的小说里找到近似的情境。
在《倾城之恋》的第四章里，是这样描写徐先生徐太太一家和女主角白流苏到香港后住酒店的情景。
首先，他们在下了船之后，“上了岸，叫了两部汽车到浅水湾饭店”。到了饭店之后，“他们下了车，走上极宽的石级，到了花木萧疏的高台上，方见在高的地方有两幢黄色房子。徐先生早定下了房间，仆欧们（也就是仆人）领着他们沿着碎石小径走去，进了昏黄的饭厅，经过昏黄的穿堂，往二层楼上走”，这才到了他们预订的房间。然后“仆欧拿钥匙开了门”，帮他们放下行李。
你看，这是不是和今天大家到一个地方出差或者度假住酒店的情形很相似呢？
再接下来，徐太太开着门放白流苏和她的男朋友范柳原进房间请他们吃茶，说“在我们这边吃茶罢，我们有个起坐间。”然后“揿铃叫了几客茶点”。这和我们今天几个朋友出门旅行也差不多，到了酒店，会聚到一个相对大的客房里喝茶聊天。
然后，徐先生从卧室里走了出来道：“我打了个电话给老朱，他闹着要接风，请我们大伙儿上香港饭店。就是今天。”这种接风的场景你也觉得很熟悉吧？
但是，这样的生活，在中国90年代之前，很长时间都难得一见。八九十年代的普通人如果不读张爱玲的小说，其实很难想象出来。不要说巴金、丁玲这批老作家很少写这样的生活，就是90年代年轻的小说家们，也大都不涉及这样的题材。
张爱玲是中国三四十年代大都市的中上层，她的生活后来在全中国普及化了，所以后来的读者，能从她50年前的小说里读到亲近感。
不过，在我看来，张爱玲小说更大的价值，还不只是描述大都市的生活方式，而是非常细腻地写出了，城市社会环境中，男人和女人会怎么相处，人的婚恋观具有什么样的特点。
我还是以《倾城之恋》来说明。
在这部中篇小说中，女主角白流苏是一位漂亮的大家小姐，书中花了不少笔墨描写她的美丽和风韵。她经历过一次失败的婚姻，身无分文，备受亲戚们的嘲讽，因此看透了世态炎凉。好不容易遇上了有钱未婚的男主角范柳原，便拿自己当做赌注，专门到香港去博取爱情和婚姻。
范柳原则是一位情场高手，原本就有点逢场作戏的意味。两个人从一开始交往，就各自揣着自己的小九九，不肯拿出真心。张爱玲对白流苏的心态写得特别好，把城市女人的那些小心思全写出来了。
两个人斗到后来，范柳原也乏了，准备出国了，白流苏也准备放弃了。但就在这时，老天爷成全了他们。日军在袭击珍珠港的第二天，开始轰炸香港。白流苏开始为范柳原担心，担心他的船被炸沉。而第二天一大早，白流苏听到门铃声，站在门口的居然是范柳原，原来他并没有走，回来保护白流苏。两个人紧紧地搂在了一起。
张爱玲说，“香港的陷落成全了他们”“传奇里的倾国倾城的人大抵如此。”这也就是小说名称的来历。
在这部小说，以及张爱玲几乎所有的小说中，描写的都是生活中普普通通的人，当然那些人放在当时都是中上层的人。这些人不会做出惊天动地的伟业，不会有什么充满悬念的离奇经历，他们甚至可以讲是一些俗人。但是，一对俗人也可以有惊世骇俗的爱情。他们原本出于防范心态，都不愿拿出真情，但是日本人的炸弹炸掉了两个人用来防范对方的墙，两个人的真心都让对方看到了。
张爱玲自己在小说的结尾讲“他（指范柳原）不过是一个自私的男子，她（指白流苏）不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。”这是城市人的“患难见真情”，有算计，也有真心。
对城市里恋爱中男女的人性特点细致入微的描写，是张爱玲小说的一大亮点。很多人喜欢读张爱玲也是这个原因。她道出了很多男女关系中普遍存在，但未必人人好意思说出来的心思。
也许你听过她的红玫瑰和白玫瑰的理论，即男人娶了美艳活泼的红玫瑰，就会想要温柔理性的白玫瑰，反过来也是如此。这种心态很多人都会有。
而在《倾城之恋》中，作者也有一段关于好女人和坏女人的理论，意思是说，男人就希望对方既是坏女人，也是好女人。在家里关起门来，是风骚的坏女人，在外人面前，是一本正经的好女人。这也是今天的城市生活中，很多人有但不愿意承认的心态。
根据我的观察，这种想法不仅男人有，女人也有。公平地讲，在我的阅读范围里，中国其他作家，还真没有超过张爱玲的。因此，我觉得无论男女，想要了解恋爱中对方的心理，也不妨读读她的书。
说完了张爱玲笔下的现代城市和爱情，最后我要说几句跟写作有关的题外话。
讲到张爱玲，很多人都知道她“出名要趁早”那句话。这句话成为了今天很多人想轻轻松松一夜出名的理由。事实上，张爱玲说这句话是有背景的。
张爱玲家虽然祖上是一个大家族，祖父张佩纶是李鸿章的女婿，但因为父母离婚，张爱玲跟着父亲和后母生活，童年并非无忧无虑。在这样的环境下，张爱玲发奋读书写作，12岁的时候在校刊上写文章，中学还没有毕业，已经开始写稿挣钱了。这让她的生活有了很大的改变，父亲对她的态度也改变了。因此，后来张爱玲在书摊上看到自己的书感慨，“出名要趁早啊”。
很多人只记得了这句话，却不知道张爱玲从小就在读书上花了非常多的时间，她11岁读了《红楼梦》以及大量的古典名著，因此还是中学生的时候，文学素养就极高。这有点像今天一些十几岁就大学毕业的天才，大家不能光看到结果，还需要明白他们十几岁的时候，学问早就不在成年人之下了。
其他网友回答
这个寒假，我看完了张爱玲的一本传记，对她的了解更近了一步。在读那本书之前，我对张爱玲的印象是“出名要趁早，来得太晚的话，快乐也不那么痛快。”以及下图这张用下巴看人的照片。在我印象中，她一直是一个高傲的女子，直到我看完那本传记，才知道原来她最后独自一人死在了美国的公寓里，才知道原来她也会为爱卑微到尘埃里。
同样是民国时期不可多得的才女，她和林徽因是两个不同类型的女子。她世俗、大胆，却也孤苦。她曾说过：生命是一袭华美的袍，爬满了虱子。她的人生经历过大起大落，爱过，受伤过，也淡然过。她爱胡兰成，哪怕她只是胡兰成众多女人之一，哪怕是胡兰成吹嘘的谈资，她也愿为他“低微到尘埃里”。她敢爱敢恨，一旦狠下心，便老死不相往来。但她也找到了自己最终的幸福，她的第二任丈夫赖雅。但幸福总是短暂的，赖雅的去世使她备受打击。
辉煌如张爱玲，落寞如张爱玲。我喜欢世俗的张爱玲，也喜欢为爱执着的她。她真的很真实
其他网友回答
张爱玲（1920年9月30日—1995年9月），原名张煐，笔名梁京，祖籍河北丰润，生于上海，中国现代女作家。7岁开始写小说，12岁开始在校刊和杂志上发表作品。1943至1944年，创作和发表了《沉香屑·第一炉香》《沉香屑·第二炉香》《茉莉香片》《倾城之恋》《红玫瑰与白玫瑰》等小说。1955年，张爱玲赴美国定居，创作英文小说多部，但仅出版一部。1969年以后主要从事古典小说的研究，著有红学论集《红楼梦魇》。1995年9月在美国洛杉矶去世，终年75岁。有《张爱玲全集》行世。
张爱玲自幼性情孤僻、自负、极端，写出来的文章也是很反传统的。既然张爱玲的生活态度很糟糕为什么她的文章却受到这么多人的追捧呢？这就首先要说到我们这个时代的时代精神了。上个世纪到这个世纪初中国社会的普遍的人们都是很反传统的，而且颇有些性压抑，张爱玲的文章正好能迎合这个社会人的某些这种变态心理，这是张爱玲的作品受到追捧的第一个原因。第二个原因是像诸如有某某讲坛的一位学者，为了出名处心积虑，迎合时代之风找到“恋父情结”这个时髦的词对张进行继续追捧。某某讲坛中这位学者，从开讲到开讲10分钟，“恋父情结”说了16次，但是都没有见论证一下张爱玲怎样的“恋父”，有的一点简单的论证也都是一笔带过的，论证过程很糟糕，没有内涵，只是用一些出位话语和词汇 吸引人的眼球而已。所以这样评价张爱玲很可能会对我们造成一个误导。排除了这种误导，张爱玲就是就是一个水平很一般的人，她的作品极会给人们以坏方面的误导。张爱玲就是这样一个人，有一定的成就，但绝不是现在文学界把她炒作形成的那样，她的实际成就应该比文坛炒作的更低一些。她迟早会因失去追捧者而一落千丈的。
