讯阳文艺网网友提问：
怎么画好素描头像？
优质回答：
你好亲 很开心回答你的问题
一 其实从艺术的角度来说，一幅素描头像画得像不像的问题，并一定画得像才是一幅好作品
画得百分之百像的画，又何必画呢？照下来就可以了，用美图秀秀处理成黑白效果就可以了
大家都明白，艺术来源于生活，又高于生活，所以艺术，就是要达到照片不能达到的效果和感觉
如果对着模特，仅仅追求画得和模特一模一样的话，那只是生活的层次，也许你客观描摹。技法很成熟，但是始终达不到艺术的层次
你看素描大师，丢勒为自己母亲画的肖像
丢勒并没有照搬照抄母亲的形象，而是怀着对母亲的深厚感情，用简率的炭条，正确地勾勒出年迈多病的老母亲形象。
她已风烛残年，历尽苦难，饱经风霜，脸上留下了许多生活的印痕，所以画家用夸张突出的结构，表达母亲老态龙钟的沧桑。
由于岁月的洗礼，老人的脸庞不仅消瘦，还暴起了道道青筋，唯有一对眼睛依然炯炯有神。
丢勒的这幅《母亲肖像》，用炭笔简单的节奏，粗犷的苍劲有力的线条，勾勒出母亲的饱经沧桑的感觉。
画家丢勒创作的母亲肖像，达到了高于生活的艺术层次
再欣赏一下费欣的素描作品
大师也并没有照搬照抄模特，而是借模特，探索属于自己的艺术语言，彰显自己的艺术个性语言
野兽派画家马蒂斯
当人们批评他画的人物画“人不像人、鬼不像鬼”，他辩解道“如果我遇到这样的女人，我会吓得飞奔而逃的。可是，我不是创造女人，我是画一幅画。”这算诡辩还是可以让人对他的或者其他现代艺术有个初步的理解？
所以当你画肖像写生的时候，你一定要记住，你画的不是模特，你是在画一幅画，所以不要照抄模特
你看街头画像，确实画得很像，但是只是技法很熟练，技术很娴熟，模仿的技术很成熟，但是毫无情感的表达。
但是却无法达到艺术的层次
二 从艺考的角度来谈
其实艺考，也不用追求百分之百画得一模一样，因为阅卷时候，模特是不在现场的
画到百分之七八十像就差不多了，给亲提以下建议吧
1 写生前，先不要急着动笔，仔细观察模特有什么特征
2 肯定每个模特特征不一样，抓住模特特征
记得集训高考时，有一个同学，他画的每一张素描头像，人的五官都长一模一样
那是因为套路太死板了，无论是无官，眼睛就按照以前的画法画
这是不可取的，每个月模特的五官都是不一样的，也许套路一样，每个五官的形体结构都是一样的，大家的眼轮匝肌，口轮匝肌结构都一样，但是肯定形不一样，那就是要重点观察模特五官的形状。
3 注意男女的性别特征
男性头像，老人头像肯定结构清晰，严谨
女性头像，画法肯定松动柔美，交待脸部的结构，就不要画那么重，交待清楚就可以，注意一定过渡柔和，柔美。
三 说点题外话吧，这是亲的画吧，可以给亲提一些建议
1 亲的基础还可以，就是注意头发没有空间感，头发感觉没体积感，是平涂的
亲可以看看下图的头发，很有层次感，而且亲的头发没高光。
2 亲记得画头像时，耳朵边的头发还要加深，不然耳朵轮廓不清晰，而且头发上也有耳朵的投影。看看下图的例子
3 亲的嘴巴，记住一般情况下，都是上嘴皮更深，下嘴皮浅一些。
而亲的嘴巴都是画的一样的深浅
看看下图的例子
4 亲的眼睛没有空间感，眼白是被眼皮包住的，所以眼皮在前，眼珠在后面，眼珠要画灰一些，而且眼皮在眼球上也有投影，亲没画出来
看看下图的例子
而且眼睛轮廓，不要勾一条死板的黑线，一定要注意虚实
看看下图的例子
5 鼻孔画得太清晰了，因为鼻子底面，是一整块颜色，鼻孔是附在鼻子底面，鼻子底面是一块深色暗部，鼻孔在暗部，所以不要画太清晰
看看下图的例子
四 总结
1 画画不要一味追求百分之百画像，要达到艺术的层次
画画要达到高于生活的境界
提炼对象的特征
比如丢勒要画出母亲饱经沧桑的感觉，就用粗犷苍劲的线条夸张表达
2 艺考角度来说，记住要观察模特，抓住模特特征，作画时注意男女性别特征
回答完毕，希望对你有帮助。
其他网友回答
【素描也可以绘画的如此大气，郭德纲被画的如此之像生动，简单的黑白灰这就是写实派素描的艺术生命力，如同照片级别的素描，有没有让你赞叹这种会呼吸的艺术感染力，这就是刘斌的写实派素描作品。】
画的像，这是因人而异的，完全靠自己去领悟了，同样是一个老师教的，同样一间画室，有的同学就能画的很像，有的同学画的是面目全非，个人很重要，这不是老师能教的来的，老师能给予我们的是心得，方法和方向，剩下的靠自己去琢磨和领悟，也就是：“师傅领进门，修行在个人”。画的像要遵循三点：基本功，琢磨观察，量起质变。
【女性的柔美，在艺术家的笔下栩栩如生，一笔一划勾勒出来的艺术之美】
（一）：苦练基本功，基本功也就是形体把控，在正确的五官比例条件下，才有深入的有效性，大型比例都不准的情况下，即使深入下去，也只会约跑越远，大练基本功，先让型准，这是一切的根源，决定后续的所有。
（二）琢磨观察，每个人的五官，都有自己的特点，先看脸型，是圆形，方形，倒三角，锥子脸，还是国子脸，在订好大轮廓的前提下，再找到鼻子，眼睛，嘴巴的位置，细节刻画更要找特点，是大眼睛，还是小眼睛，把五官，把特点，都找寻的前提下，上明暗才有价值，明暗是在形准的基础上，二次优化人物，形为骨架，明暗为肉，骨架定型，明暗定神，二者兼备，才会形神合一，让人物活龙活现，有型有神，这就是为什么有时候是神似，眼睛是心灵的窗口，神韵都在眼睛里，眼睛的刻画博大精深，可以通过眼睛看到欣喜，也可以读到悲伤 。观察就来的尤为重要。
（三）：量的积累才有质的飞跃，绘画绝对不是理论决定技术的学科，它必须有量的积累，为前提，理论知识为后盾才会有腾飞的可能。因为艺术是理性和感性结合的多变性学科。特别对于写实派来说，像是唯一标准，这里的像是型神兼备的统一体。
总之一句话：用心加坚持，总会学有所成。
那么 你对绘画的理解呢，欢迎留言，感谢关注！
其他网友回答
95%的人都认为，画得像就是画得好，恰恰不懂绘画真谛的人也是这95%，在绘画技巧里面，确实会通过测量、对比等很多手段来辅助造型，基本原则就是从整体入手，先抓住大体形状、比例，比如这个脸蛋是鹅蛋型还是苹果型还是三角形还是四方形，然后再确定五官的位置，最后细化的每个细节。但这只是绘画的入门阶段，入门阶段，入门阶段!
其他网友回答
要画好素描头像，首先要把握人物形象的特征，避免公式化、概念化地将人物画得千篇一律、千人一面。要准确把握人物形象特征。在平时的练习中多留意模特情绪变化时眉、眼、嘴的细微变化，抓住神情最为自然、生动的时刻进行刻画，使画面充满生气。对于考生来说，形神兼备是人像写生的最高要求，应贯穿素描头像学习的始终，而不是在技巧提高之后才去追求。
头部的基本比例关系我们大致可以概括为“三庭五眼”，就是脸的长度大概是三个鼻子的长度，而宽度则是五个眼睛的长度，这对我们抓住大的头部的比例关系非常有帮助。不同的人会有不同的微差，这就是个人的形象特征，有的人鼻子会长一点，有的人眼睛会宽一点，但是万变不离其宗，人脸五官大小的比例关系也基本一致。在写生时，一定要根据自己所处的视角的透视关系来确定头部比例关系，切不可生搬硬套。要想画好形，其实最好的办法还是要锻炼自己的眼力，在了解头部基本比例关系的前提下，还要对模特多进行对比和观察。美术生！加油~~~
