讯阳文艺网网友提问：
西方绘画多喜欢表现女性人体艺术的题材，是画家钟爱吗？
优质回答：
说到西方绘画，估计很多人都来了精神了，西方绘画以油画作为主流画种，其风格多样，形象逼真，极容易满足人们的视觉效果，而在众多题材中，女性人体又是西方油画中最常见的题材，问题来了：西方绘画多喜欢表现女性人体艺术的题材，是画家钟爱吗？
西方绘画多喜欢表现女性人体艺术的题材，是画家钟爱
其实，有关女性人体艺术这个问题，是人们最感兴趣的话题，可以肯定的说，没有一个人不喜欢的，至于女性人体艺术为什么那么受人们的欢迎，估计有一万个理由可以解释说明，或许有人会说，至今女性人体艺术还存在争议，这说明了还有人不喜欢啊，其实，这叫“口是心非”，嘴巴说不喜欢，心里却很喜欢，
我们言归正传，之所以西方绘画多喜欢表现女性人体艺术的题材，那是因为画家自己钟爱，这是不可否认的，很简单的道理，如果画家自己不钟爱的话，就不会去创作，也只有画家自己非常钟爱，也才会将赤裸裸的女性人体描绘出高贵的艺术感，让人叹为观止，
女性人体艺术被表现出了艺术的“真善美”，以至于人们用尊重的眼观看待，才不会认为画家笔下的女性人体绘画是色情，当然了，要让人们认可女性人体艺术，这经历了很漫长的一段时间，可想而知，画家在创作时的艰辛，用画作的方式改变人们的传统思想观念，具有很大的难度，庆幸的是很大部分人认可了女性人体艺术，
画家钟爱女性人体题材的创作，不排除是为了满足个人的私欲，当然了，更主要原因是，创作女性人体艺术的过程，就好比是探索生命意义价值的过程，这给画家带来了很大的挑战及满足感，艺术本该表现那些具有生命力的真实物象，所以女性人体是最适合的绘画题材，女性即母性；而且很多事实可以证明创作女性人体艺术，是艺术家走向艺术巅峰的必经之路。
其他网友回答
西方画家在选取绘画题材时，喜欢优先选取女性人体，有画家的钟爱，也有根深蒂固在西方画家骨子里的因素，当然，贵族喜爱女性人体艺术油画，也是一个重要原因。
一、画家的钟爱。
女性的身体相较于男性的身体就是尤物。女性的身体曲线优美，婀娜多姿，面容如花如月，肤色细腻白润如玉……总之，女性是优美的，拿贾宝玉的话说，女孩子是水做的，男人是泥捏的。
从古至今，从事绘画的人以男性居多，男性占主导地位。女性的上述身体特征，无比吸引着男性画家们一双双爱美、寻找美的眼睛。发现女性的美，表现女性的美，成为男性画家的最爱。
二、根深蒂固在西方画家骨子里的因素。
什么是根深蒂固在西方画家骨子里的因素呢？
就是西方绘画的历史传统。我们知道，西方绘画多指的是油画，而油画受爱琴海地区的古希腊文化和地中海地区的古罗马文化影响极大。在爱琴海和地中海地区，远古的油画家们在作画时，喜欢从神话故事里选取素材，而在上述地区，神话故事里的神，以女神居多，而且还是裸体女神。所以，古希腊和古罗马文化认为，表现女神的裸体是圣洁的象征，是一件非常高雅、神圣的事情。这一传统一直影响着后世的西方油画家们。
三、西方贵族喜爱女性人体艺术油画。
西方贵族的生活一直是奢靡的，当他们物质生活已经奢靡到极点的时候，便悄然兴起了一股收藏之风——他们收藏古董、文物、名画，且在贵族之间形成了一股相互攀比之风，攀比谁的名画中的女神更唯美，更艺术。
西方油画们看到这一点后，他们为了迎合贵族们的爱好，也为了挣钱和接近贵族，油画家们便创作出更多的女性人体艺术油画来满足贵族们的需求。
通过以上简述可知，西方绘画喜爱画女性人体艺术，有钟爱的原因，也有历史传统的因素，更有贵族喜爱，形成的市场导向因素。
其他网友回答
女性人体艺术，是西方绘画最喜欢表现、且最为主要的题材之一。
这当然和创做作品的画家自身，画家的创作倾向和偏好有关，但除此之外，也离不开西方历史和社会，整个大环境的影响。
画家自身的内部因素，和西方社会整体大环境下的外部因素，两者相辅，共同促进、发展，使得女性人体艺术，成为西方绘画艺术上，不可或缺的一道亮丽风景线。
先说内部因素
在艺术史上，绝大多数的画家艺术家，都是男性。
都说异性相吸，女性，尤其是美丽的女性，是男性艺术家描绘的绝佳对象。
女性白皙细腻的肌肤，标致可人的五官，纯净无瑕的眼神，干净澄净的气质，婀娜妙曼的曲线，无一处不美，深深地吸引着男性。
而男性画家，他们较之于普通男性，有着更为敏锐的感知和表达力，他们将看到感受到的美，捕捉、记录，描绘下来。
其次，除画家自身对女性的刻画，在看到其他前辈大师和同行，所创作出的优秀作品后，反过来，又给画家灵感和刺激，激发他们不断地创作出更多新作品来。
文艺复兴大师拉斐尔笔下的圣母，慈爱温情、充满着人性光辉；波提切利笔下的女神，身姿妙曼、情致动人；威尼斯大师提香笔下的女子，柔媚惑人、富丽华贵；巴洛克大师鲁本斯笔下的女性，丰腴健硕、肉感十足……
一位位大师不断地创作、改进、描绘，发展呈现出千百种的女子姿态，不计其数的优秀女性人体绘画作品。
再说外部原因
外部原因可分为两层 。
第一层是，在整个西方社会上，女性人体、女性人体艺术，有着渊源悠久的发展和传承历史。
自公元前古希腊时期，便有着对人体之美的高度崇拜和描绘。希腊时期的雕塑作品，是描绘女性人体艺术之美的巅峰，《断臂的维纳斯》、《胜利女神》是其中的佼佼之作。
发展到文艺复兴时期，各路天才、大师迭出，文艺复兴的核心思想“以人为本”，又将人体艺术的描绘和研究，推向了高峰。
文艺复兴之后的巴洛克艺术、洛可可艺术、新古典主主义、浪漫主义，印象主义，后印象主义等等，则根据各自时期、不同的文化特点，发展出千变万化的女性人体作品。
来到了20、21世纪，女性人体艺术作品，又有了全新的含义，融入了更多的思考和涵义，它不再是对女子形象的单纯描绘，更是在此基础之上，深入探究对象人物的内心、情感世界和精神状态。
但无论怎样发展，女性人体艺术，依旧是艺术文化领域，不可或缺的主角。
第二层是，女性人体艺术作品很美，总是给予观众无上的享受和视觉体验。
在西方漫漫的历史长河中，艺术不断发展、以女性为主题的艺术作品不断涌现，受到大众们普遍的接受、认可和欢迎。
尤其是随着社会发展和经济的发达，当人们的生活富足后，对美的事物和艺术品，有了更大的需求，逐渐催生演化出了庞大的买方市场。
有了买方市场，画家们也就会更加侧重于，创作女性人体艺术的作品。毕竟，大多数的艺术家们并不是脱离红尘的隐士，而是生活在碌碌红尘中、食五谷杂粮的普通人。
从画家单纯的被美吸引而创作，到考虑生活经济因素，为生计持续不断地创作，两者并行发展，缺一不可。
文艺复兴画家波提切利，他那幅著名的《春》，就是受雇于意大利当时的顶级名流，美第奇家族的委托，在私人宅邸绘制的。
巴洛克大师鲁本斯，他笔下的女性丰满诱人、富丽华贵，在当时极受欢迎和推崇，无数的达官贵人们出重金向鲁本斯定画，鲁本斯一生订单不断，他共计创作了近2000多件作品。
为什么西方艺术作品中，总是少不了女性人体艺术的身影？
除了画家自身的内部因素外，和西方历史整体大环境的外部因素，两者缺一不可，相互交织，造就了这独特的艺术文化现象。
喜欢的话，欢迎点赞关注。
我是默默，持续分享有趣有料的作品。
其他网友回答
西方画家在创作人物画时，在选择题材上以女性人体为主是画家钟爱的主题思想。女性人体在西方画家的思想观念中是永恒的主题，女性人体是表达画家的审美情感，以塑造女性的美丽形象表现出艺术感的审美理想。
一、在西方用油画艺术表现人体就是人体艺术。人体艺术是西方崇尚人体美而向往美好的生活，是他们在社会生活中不可缺少的精神文化。西方重视人体艺术的审美，是和他们的审美观念、传统文化、宗教信仰、民族风俗有直接的关系。人体艺术兴起在西方，而人体艺术的起源在古希腊和古罗马。古希腊文明是西方精神的楷模，是最为热烈追求对人体艺术的赞扬，是艺术上自由探索和创造的结晶。
二、人体艺术在西方绘画艺术中很重要，是绘画艺术创作不可缺少的主题思想。人体艺术是以女性人体为对象的审美活动，而创作人体艺术离不开女性人体。西方画家钟爱女性人体是精神上的崇尚，是梦幻女神美妙的象征。
三、西方油画具有艺术形象的欣赏性的审美情趣，以表现女人体为主的人体油画，具有造型的写实性、逼真性的艺术，深受人们的喜爱，为人们提供了欣赏女性人体油画的艺术享受。在欣赏油画中的女性人体之美时，以审美的情感品味出女性美丽动人的艺术形象，所感悟出美女风韵犹存的艺术美感。
其他网友回答
因为画家大多是男的！
