网友提问:
大家可以谈谈当代诗的优劣吗?
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诗词,诗歌是文化简短说明事物的一种缩写语句,在日常生活中人们常常妙语连诛,直击事物的要害,这种出现也是慧耳聪智的一种语言表达能力,贵在常人不留意或观察的事与物上,能一语道破玄机!
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诗歌是一门艺术,是艺术,就必定有一定的门槛限制,如果没了标准的限制,艺术就失去了存在的价值和意义。
在任何时代,都不可能出现人人都能写诗,人人都是诗人的所谓盛况,就连诗歌的高峰唐朝也不例外,更别说现代了。
.究其原因,诗歌的话语权还是掌握在少数经过一定艺术薰陶过的诗人手里,他们的创作才能形成语言和艺术及表达的高度,尽管是属于小众群体,但没有办法,这就是客观的存在。
′如果违背了这一规律,基本上是假象,是自欺欺人的游戏,笑谈而已。
比如我曾经历的那个年代,天津的一个村子叫小靳庄,媒体上大肆宣扬整个村民都是诗人,其实呢,那些东西都是顺口溜和口号,是政治需求,与艺术毫不沾边,是以闹成了历史的笑话。
我觉得,当下诗歌创作也是一种随意的行为,受没受过训练,有没有语言功底,以及必要的艺术浸淫,以为上过学,就能拿起笔来写诗创作,写出来的东西就敢称诗,实在是对艺术的亵渎和不尊重,其结果可想而知,大多是柴禾一类的东西,几无价值。
当然,我不是在讥讽和打击广大的网络写诗者的积极性,就像上学一样,你必须得经过一级级系统的学习训练和考试,你才能考入大学一样,缺失了这个艰苦的训练过程,你就如无根之木,很难有未来。
既便是受过训练和学习,也还是远远不够的,你还得继续学习。学习观察生活,提炼生活,学习哲学,提高认知生活和艺术的向上的能力,还得有家国情怀,积极向上的精神,千锤百炼地雕凿笔下的文字,你才有可能写出具有艺术和思想感染力的作品出来留传于世。
太难了,所以,我认为,当代的诗歌创作基本上是在搬运文字,在玩,被称为诗的东西寥寥无几。
也许这是一个必然的过程,泥沙过后,进入一个理智的沉淀期,终会有一个期待的黎明!
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我这里简单谈谈优点,主要谈谈缺点。
1.当代诗可追溯到清末,发扬是在五四时代,新文化运动,主要贡献是,探索并宣扬了白话文,这一点值得赞扬。这种自由的题材,让普通人也能轻易地表达了,有利于表达新思想,记录新生活。
2.我个人觉得,现代诗,还叫诗,不太妥帖。我们知道诗歌起源于先秦,早在《尚书》这部最早的书中都有诗歌,后来在周出现了中华文化代表作之一《诗经》,它格式整齐,韵律优美,意境和情感深远,被人传唱,到屈原《离骚》,经过南北朝的发展,在唐代,大盛,出现了近体诗和绝句,这两种最常见的诗,也是作品最多的诗,所以诗歌这个时候最成熟。宋代也有人觉得诗的格律太限制人了,就打乱了句式,写出了新“诗”,当时称“诗余”,后来确定了名称“词”,也就是我们今天的宋词,后来就发展出了元曲。因此,我们应该知道,新文体,应该有新名字。“现代诗”绝不再是诗!
3.诗就是诗,骚就是骚,赋就是赋,词就是词,曲就是曲……“当代诗”或者叫“现代诗”,整体看与典型唐诗、《诗经》文体都大不一样。明显不能叫诗了,这是一种新文体,还不成熟,也没有统一的、大家默认的规矩,所谓没有规矩,不成方圆,所以就没有合适的名字。五四时期的开拓者们,称呼自己的创作为“当代诗”或“现代诗”,一百年了,还没有定下名字,可见这种文体的衰落。缺少经典作品,代表作品,没有供或者适合大家模仿的典范。“没有人”愿意去创作、或者创作出大家愿意读的作品。课文中徐志摩等人的“再别康桥”等作品,写得好,值得读,但就那几首、那几个人形式不一的作品。一百年了,出了几首经典的,大众愿意传颂的作品?大家心里应该很清楚。现代诗闹了很多笑话。比如,乌青体、梨花体等。
《对白云的赞美》
天上的白云啊
真的,很白很白
非常白
非常非常十分白
极其白
贼白
简直白死了
啊
话说,这种“诗”引起了争论。不过,有争论,才容易红。有人赞扬,有人批评。在我看来,这种虽然“红”过。也许还能出版。但是谁愿意将它放在手边,常读呢?谁愿意将之传给自己的子孙后代,说“这是文化精品”呢?
4.当然,每个人都有表达的权力和自由。只是,不要哗众取宠才好。先秦的诗歌或其他作品都是不记姓名的,就是作者有感而发,不求用自己的作品博得名利。今天的人,相反。所以,作为一个出版人,我告知大家我的小秘密。读文化类书,要读古书,先秦的最好。你看看大学教授的推荐,你说想读诗歌,提升文笔和气质,或者提升对社会人心的认知,会推荐你《诗经》《唐诗》等。估计,没有哪个教授会推荐你现代诗集或乌青体之类的。现代诗早期的五四诗人,主要是探索白话文才写的“新诗”,有少数还值得一看。最后,希望有雄才大略的人,愿投身其中,为后人引路,创造一些典范作品。让这种新文体早日实现繁荣,实现正名,而不是时时被笑话。
5.在我看来,所有真心的创造,都是有价值的,或大或小,或对人,或对自己!需要切记的是,尊重诚心的作品和作者!
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当代诗现在还缺少如古典诗歌般的广泛接受的评判标准与尺度,要进行评判难免会带上个人化的喜好色彩。在这里仅作一点我的粗浅认识分享。
从纵向上看
当代诗况现在还是一个进行中的大型写作现场,就是现代诗也只不过才百年,相比于传承千年的古典诗,只是个婴儿,还在进行不断地探索创新,要寻找符合我们现代人生活经验的诗写方式,诗歌意象,诗写语言,难出经典也是正常。
就诗歌意象而言,古典诗歌的一些意象已经难以表现我们现代人的生活情感经验,比如长亭、折柳这些,送别之情这个在古典诗歌可谓占据半壁江山的抒写于今人已没有那么深刻的体验,交通发达,通讯发达,想联系想见面都很容易,而古人一别可能就是今生再难相见,其间的感情浓度当然很深。
而许多新诗人尝试用过于个人化的意象表达,又往往会造成难懂的困境。要写出能引起广泛共鸣的诗作还是比较难的。像上世纪七八十年代,食指郭路生的一首相信未来写出了那一代年轻人的心声。
当蜘蛛网无情地查封了我的炉台,当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀,我依然固执地铺平失望的灰烬,用美丽的雪花写下:相信未来。
像海子的面朝大海,春暖花开等等。如今,很难看到能像他们那样被广泛传诵的作品。
从横向上看
得益于网络,诗作的发表变得极为容易,抒写也就有了更广泛的群体和空间,写诗不再是文人的专利,几乎人人都可以写诗。由于写作群体的不同也就有了不同的诗写流向。我在这里作个粗浅的分类。
1.学者型的诗写,多象喻式,在诗写中融入知性与思辨性,带有过度密集的意象,“精致的语言暴力、贵族匠气”,像欧阳江河、王家新、陈东东等。
站在冬天的橡树下我停止了歌唱橡树遮蔽的天空像一夜大雪骤然落下下了一夜的雪在早晨停住曾经歌唱过的黑马没有归来黑马的眼睛一片漆黑黑马眼里的空旷草原积满泪水岁月在其中黑到了尽头狂风把黑马吹到天上狂风把白骨吹进果实狂风中的橡树就要被连根拔起——欧阳江河《寂静》
2.“底层”人物的诗写,如打工诗人群体,如郑小琼、许立志,他们用身体切近时代的脉搏,用诗歌,用他们栖息于其间的词语,抒写自我,不封闭也不宣泄,真诚动人。
在流动的人与流动的产品间穿行着她们是鱼,不分昼夜地拉动着订单,利润,GDP,青春,眺望,美梦拉动着工业时代的繁荣流水线的响声中,从此她们更为孤单地活着她们,或者他们,互相流动,却彼此陌生……在它小小的流动间我看见流动的命运在南方的城市低头写下工业时代的绝句或者乐府——郑小琼《流水线》一颗螺丝掉在地上在这个加班的夜晚垂直降落,轻轻一响不会引起任何人的注意就像在此之前某个相同的夜晚/有个人掉在地上——许立志
3.大众个人化的日常诗写,这是两者之外的一种粗略概括,由于网络诗歌数量大而广,要进行梳理实在是庞大的工程,仅能作一点印象式的说明。脱去了编辑审核的牢笼,甚至是身份的束缚,网络上的诗作偏向个人化的自我抒写,或封闭或宣泄者也有,题材极为广泛。
被风筝绊倒的风我在孩子手里天空一紧 一松孩子尽量伸展身体,好像手臂也是一截线孩子跑着,像是地上的一小朵云影。风声空旷远远看去不像是孩子在放风筝倒像是风筝在放飞一个孩子——张作梗《三月》
如果对这块感兴趣,推荐看重庆大学出版社出的《界限》
4.另外,我觉得很多漫画绘本里的文字其实也像一首首小诗,与漫画形成互文,也很有味。比如几米、阿狸、刀刀狗。
无论怎么样,我觉得好的作品都是要么能引起人情感共鸣,要么能给人带来精神与思维层面的启发,要么有很好的语言等方面的审美体验。当代诗歌中也不乏这样的好作品等待我们发现与抒写。当代诗歌的创造力在每一个热爱汉语的国人心中。
美学岛,依山傍海,春华秋实。审美生活,诗意栖居。喜欢请点赞,欢迎关注交流。
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当代诗歌的优劣:
优点:
1当代诗歌形式自由,意涵丰富,意象经营重于修辞。
2现代诗歌冲破了旧体诗的格律束缚,语言趋于口语化、散文化。
3有高度的概括性、鲜明的形象性、浓烈的抒情性以及和谐的音乐性,形式上分行排列。
缺点:
1喜欢用晦涩来掩饰,让人如暗中摸索,不知道他要说什么。诗歌创作越来越个人化。
2现代诗歌多元化、趋口语、较随意,难以长时间保存流传。
当然诗歌写的好不好,不在于是古体还是现代诗,而在于是谁写。诗歌只是一种文体,一种文学形式而已,能在这个形式框架之内,发挥出极致的水平,则要看作者的水平了。