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怎样欣赏“诗鬼”李贺的经典名篇《梦天》？
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梦 天
唐–李贺
老兔寒蟾泣天色，
云楼半开壁斜白。
玉轮轧露濕团光，
鸾佩相逢桂香陌。
黄尘清水三山下，
更变千年如走马。
遥望齐州九点烟，
一泓海水杯中泻。
中唐诗人李贺的这首诗如何赏识？笔者认为主要从一下几个方面来看：
首先，该诗是古风体诗，不是七律。古风，乐府，歌行体是古代诗人常用的诗词体裁。无需对仗，平仄，也无需押《切韵》。十分灵活，古风体诗有许多优秀作品，《梦天》即是其中之一。
其次，要看李贺的身世，创作背景。言为心声。李贺命运多舛，穷愁潦倒。怀才不遇，英年早逝。他的诗多诡谲，构思奇特，人世的坎坷，使其与神鬼交游。由此，他的诗想象丰富，浪漫，诗句瑰丽。故有诗鬼之称。其《梦天》就是他梦中游天之作。
第三，要弄明白，李贺梦中到了天上的什么地方？
古今许多解读，都是说作者上天后，看到下雨，看到白云结的楼宇（李白：月下飞天镜，云生结海楼）。其后，在月亮上与仙女相遇。这种解释是错误的！
笔者认为，李贺直接到了月亮之上。为什么这么说？因为，他第一句：老兔寒蟾泣天色，玉兔，蟾蜍都是月亮上的动物。他上了月亮才能看到。所以，其后的诗句由月亮展开。
他看到玉兔老了，蟾蜍十分寒冷，他们好像在为天气而悲泣。其实，这也是作者暗喻，自己的心境。
月亮上的云散开了，月光斜洒在半开的楼宇的墙壁上，露出惨白色（楼半开壁斜白）。
此处，作者用的是惨白。可见其忧郁黯然的心境。
这时，作者乘上车，玉轮轧露濕团光，此处玉轮是运用的诗词创作中的词语双关。也就是玉轮既指月亮，也指车轮。她轧上了清晨的露水，而润湿了圆圆的光泽（团光）。由于是词语双关，借指车轮，这也就为，作者与仙女相逢埋下伏笔。引出：鸾佩相逢桂香陌。作者与仙女在月亮上弥漫着桂花香气的小路上相逢了。这里需要指出的是，有可能作者暗指，早于自己过世的妻子。
两人见面要说句话。
仙女：黄尘清水三山下，（蓬莱，瀛洲，方丈三座山下的尘土和清水，轮流更替，可谓是沧海桑田！）
作者：更变千年如走马。（是啊，天上一日，世上千年，犹如走马灯一般啊！）此处的走马，古今许多解释是，时光如纵马疾驰是不对的。这里暗喻作者对于世事更替（如走马灯一般），自己怀才不遇的愤懑之情，溢于言表。
最后，作者站在月亮上，往下看：
遥望齐州九点烟，
一泓海水杯中泻。
神州九处如点点烟雾，东海宛如一杯倾泻的水。
第四，该诗的后半阕充分表达了作者对人生的看法。揭示了该诗的意境和主题。作者认为：世事更替，沧海桑田，没有永恒。居高临下，齐烟九点，一切都渺小可怜。
由此，诗中透露出，作者超然物外，睥睨一切的清高志向，和宽阔胸怀。点出了《梦天》的思想境界，和该诗的主题。
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日有所思，夜有所梦。“诗鬼”李贺的经典名篇《梦天》何义？
据考证：《梦天》所作年代不详，但是，大家都知道李贺是继李白之后的又一位浪漫主义诗人，他能写出这样的作品既正常，又充满了纯粹的奇思妙想！
《梦天》
（唐.李贺）
老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白。
玉轮轧露湿团光，鸾佩相逢桂香陌。
黄尘清水三山下，更变千年如走马。
遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。
关键词：
（1）、老兔寒蟾（屈原《天问》中提到月中有兔，《淮南子览冥洲》里说后羿妻子嫦娥偷吃灵丹飞入月宫后变成蟾），（2）、玉轮（月亮），（3）、三山（海上的三山：蓬莱、方丈、瀛洲），（4）、鸾佩（仙女），（5）齐州九点烟（齐州指中国，古代中国分为九州）。
全诗义：
夭上飘着细雨就像玉兔寒蟾在哭泣，过一会雨停了，云层裂开，月光一片洁白。
一轮月亮出现在了天空，由于刚下雨，湿气上升浸了月光，此时的我就和仙女相识在这桂花带雨的路上。
我俯视三山之下的沧海桑田，人世间的千年变化无常就似这疾马飞驰一般。
远望着神州大地上的点点炊烟浮动，那一汪海水清浅得就如杯中之水泻下。
很显然，诗人通过梦游月宫，观了“天上景”，写了“人间貌”。那我们又该如何欣赏呢？
诗人之《梦天》：
前四句陈述的景象很微妙：本来是月夜，但在一转眼的功夫里，就云雾缭绕、细雨纷飞了。过一会又云层裂开，似月光照壁，就在这月亮皎洁的时候，诗人走入了月宫，同时还在路上遇到了仙娥。
接下来两句，是诗人与仙娥的对话，所谓：天上一日，地上千年，这变化也太快了吧。
最后发自诗人内心的触痛：回望家乡中国的炊烟九点，再看看地上的一处海水再清浅不过了，宛如一杯水泻。
我们的欣赏：
此诗，虽属奇思妙想，但也是真实的梦境记载。它将神话传说中的月兔寒蟾拟人化，又透过云雾变化写出了月亮的皎洁。
接下来的一系列活动生动且逼真，尤其是仙娥与诗人的对话更令人有所感慨：“更变千年如走马”，“一泓海水杯中泻”。
其实，我们在欣赏李贺诗《梦天》的同时，也深感到作者的内心世界很不平静，好像只有通过梦游到天上才能找到解惑。
然而，他虽看到了月宫里的宁静，边联想到了人间的烦燥，但总是以时间的飞快来走格，并未有彻底地找到解决的办法，徒表烦闷也。
总之，《梦天》之诗构思巧妙、用比别致，想象奇特，充分体现了“诗鬼”李贺的风格。梦中上天有所得，下望人间愁满襟！
（图片来源网络，违规即删）
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这首诗不但洒脱而且寒气凌然，当真是佳作。甚至有人说，要是不是只活了27岁就病逝，李贺最后的成或许不会比李白低，毕竟他能写李白所不能写。唐代诗坛有三李，扛下了诗坛的半壁江山，诗仙李白、诗鬼李贺，还有一个情诗天才李商隐。这三人中，李商隐与前两位诗风不同，成不了竞争关系，但李白和李贺的势均力敌却一直为世人津津乐道。
“太白仙才，长吉鬼才”的说法，似乎给二人定了性，李白是仙气飘飘的仙才，李贺是诗坛唯一的鬼才，二人之间似乎有着无法逾越的鸿沟。但李白就真的没有输过给过李贺吗？非也。当年李白写了一首咏马诗名为《白马篇》，诗仙洋洋洒洒写了100字；而李贺的经典咏马诗《马诗》却只有短短20个字，却被认为是打败了李白，成为了马诗之最。
后一句“玉轮轧露湿团光，鸾佩相逢桂香陌”则是月光如水下，诗人在满是桂花香气的小路上，遇见了天上的仙子们。至此诗人完成了对月宫之景的描写，可谓层层递进，异常绝美。诗名为梦天，诗的内容也是从天上写到地上，浪漫得不行。首联是在梦中上天看到的情形，月宫里的老兔正在伤心，它在为天色悲伤，月色穿过云层，白云如墙壁般被照得惨白一片。
最妙的是后两句，都是流传千古的名句。诗人的立足点在天上，所以视野自然是极大的，有着目空一世的豪情。“黄尘清水三山下，更变千年如走马”是诗人俯瞰三山后，得出的沧海桑田之感。
文坛有不少吊古伤怀之作，有些也是苍凉雄壮，但都不如这一句浑然天成，特别是“千年如走马”将岁月匆匆写得如行云流水，令人叫绝。以上就是对李贺的一首《梦天》，为何有人评价说“乃李白所不及”的解释，希望可以帮到你。
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“老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白。玉轮轧露湿团光，鸾佩相逢桂香陌。黄尘清水三山下，更变千年如走马。遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。”
李贺的这首《梦天》，是他游仙诗的代表作。在诗中，诗人想象自己在一个浩月当空的夜晚，飘飘然飞上美丽的天空的情景。“老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白”，描写的是在那万籁俱寂的夜晚，天空似乎被月宫中那只玉兔和寒蟾的泪水洗得那么清澈。月宫的兔子和蟾蜍虽然衣食无忧，但它们一定孤独寂寞吧？它们也会在孤单寂寞冷中，禁不住地流下伤心的泪水吧？月光下仙人居住的云楼似开非开，仙人们正在里面轻歌曼舞。 诗人通过想象，为读者的展开了天上飘渺的景象，表达了诗人对神仙生活的羡慕和期盼。
李贺用“老” 和“寒” 形容兔子和蟾蜍，充满了无限的凄凉。生活中的李贺，身体非常差，不到二十岁就病魔缠身，满头白发且瘦削不堪，自然对死亡充满了恐惧。 因此他的诗充满了冷色调，寒意袭人，这也是诗人悲凉凄切内心世界通过诗的一种表露。
李贺是唐朝宗室后裔，但传到他这一代时早已没落，生活十分困苦，李贺也早早地感受到了世态炎凉。李贺七岁能诗，十八岁时便已名扬天下。正当他对未来充满美好的幻想时，却因为一个无厘头的原因，终生与进士无缘。这个原因很可笑，因为李贺的父亲叫李晋肃。“晋”与“进士”的“进”谐音，嫉妒他的人便以此为借口阻止他参加科举考试。满腔的热血被无情的现实击得粉碎，可想而知李贺的内心有多痛苦。
李贺的心情与天宫的老兔寒蟾有点类似，充满了孤单寂寞冷。他们的内心都充满了无限的哀伤和凄凉。 “玉轮轧露湿团光，鸾佩相逢桂香陌”，说的是天上的明月像宝石制成的车轮一样，带着微微的光团，照耀着诗人飞上了天界。在桂花飘香的月宫的小路上，诗人与系着鸾佩的仙女走到了一起。
“仙界”在李贺心中，是一个红颜不老、春光永驻的地方，那里没有忧伤，也没有痛苦。 残酷的现实逼迫他在诗歌中，把自己发心灵寄托到仙界之中，因为只有在这里，内心才没有痛苦，可以尽情享受自由与快乐。
他的游仙诗总能为读者描绘一个流光溢彩、新奇瑰丽的仙境，天上月宫里的桂花盛开，仙女在桂花树下翩翩起舞，仙人们吹奏各种乐器，浪漫而又温暖。
“黄尘清水三山下，变更千年如走马”。“黄尘、清水”指的是陆地和海洋，“三山”指的是神话传说中海外的蓬莱、方丈、瀛州三座仙山。飞上天空的诗人俯瞰尘世， 三座仙山下的陆地与海洋交替变化，看尽了人间的沧海桑田。这些变化在人间需要成千上万年，但在仙人眼里，这种变化如骏马奔跑一般迅速。这两句诗是诗人慨叹人世间日月如梭，时光转瞬即逝。若想生命永恒，只能飞升到天界，做一个超然世外的神仙。
诗的最后两句是描述了诗人从仙界俯瞰尘世的情景。“遥望齐州九点烟， 一泓海水杯中泻” 。 从仙界俯视人间，人间广阔的土地在天上看来，只不过是星星点点的一点微末，壮阔的海洋也茶杯大的一杯清水。人间如此微不足道，尘世上的人更是渺如沙砾，人的生命在飞逝，一切美好的事物只不过是南柯一梦。
命途多舛的李贺，用他天马行空的想象，根据自己的理想，为自己构筑了一个乌托邦式的精神家园。他沉溺在自己的幻想中，不断追寻着理想中的神仙世界，但却始终追寻不到。这种如诗如梦的追寻，可以令他的精神暂时摆脱人间的烦恼，令有着片刻的快乐。
李贺一生，只活了二十七岁。他一生被病魔缠绕，对死亡充满了恐惧。他的诗歌充满了对神仙世界的驰骋想像， 常常用新奇诡异的语言，借助对鬼神的歌吟，来抒发内心的痛苦和对升仙执着的追求。《梦天》用 一个梦游者的一个朦胧梦境，用意象的跳跃使诗的节奏充满变化莫测的梦幻色彩。
这首诗以月宫的风光开始，以俯视人间的景色结尾，交织着深沉的历史慨叹和哲理思考，充满了思想的张力。 这首诗将主观的精神世界外化为神奇多彩的梦中之象， 寄予深沉的情感 和无尽的主观理想，让我们仿佛看到了一个孤傲的诗人在苦苦寻找精神家园的执着。
人生短促，诗人用深邃精微的思考，唱出了一曲灵魂的痛苦歌吟。从某种意义上说，《梦天》是诗人的生命之歌。但《梦天》又有别于封建时代文人“人生得意须尽欢”的普遍心理，潜藏着诗人知其不可为而为之、虽九死而不悔的追寻精神，以及追寻人生价值的坚定的信念。《梦天》构思奇妙，想象丰富，将写景、叙述、抒情、议论融为一炉，流露出诗人灵魂里那种深切的孤独与失意，充满生命的紧迫感与危机感，表现了对生命价值的执着追求，给读者 以持久的心灵震撼。
李贺的诗歌努力表现自己对客观事物的独特感受， 并借助于想象和联 想， 调动多种多样的感觉， 从而创造出奇异而美丽的幻觉世界。 在《梦天》中随着诗人意绪的飘忽不定， 时而从人间 飞升入天上， 遨游于神秘的仙境之中;时而从仙界俯视尘世， 沉思于人间的悲苦苍凉之中。诗歌的思绪忽开忽合， 忽起忽落， 因为向往仙界， 因为伤感人生的短促， 诗人的精 神常常处于亢奋与消沉交替的起伏状态， 从而使“ 梦天” 的 想象变化倏忽， 活跃异常， 产生了独特的艺术魅力， 成为中国文学史上别具风格的经典之作 。
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谢邀！
字字琢雕长吉句，行行凝冷锦囊诗。
李长吉的诗一直以来都是另类，仿佛邪派高手，就是不走寻常路，非要弄出一个辩识度来。哪怕不看作者，乍一眼看此词也会怀疑为长吉诗作，当然还会有几个嫌疑人，比如退之，孟郊等人。但以李长吉嫌疑为最。
每个词都怪异。导致李长吉的诗毁誉参半，钦佩的人赞叹有加，否定的人大摇其头。但不论如何否定或质疑，每个人都承认，假若不是英年早逝，李长吉后期的诗歌成就一定更高。
这首诗便是浓浓的长吉风。
老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白。
用兔和蟾来代指月亮，诗词中多到数不清，但无一例外都是清隽淡雅风格，比如“蟾辉兔影”，“登楼瞻玉兔”，“鹰随月兔飞”，“秋蟾影下”、“咫尺凉蟾亦末圆”。
李长吉偏偏用一个“老兔”，形容时间之长，岁月之久，偏偏还有悲凉之意。月亮中的仙兔都老了，何况人呢？
接着用了一个“寒蟾”，形容月光之冷，夜色之寒，冷寒，不外乎有清冷，孤冷，孤独之意。君不闻“碧海青天夜夜心”乎？
李长吉喜欢用“泣”字来进行情感铺垫，泣者，泪也。
月光是月亮的泪水（这一句美不？）可惜这个翻译不准，这一句指的是仙兽在哭泣。为何而哭？
孤独！
第一句是说月光如水，只不过李长吉加了情感色彩。
云楼即高楼，半开即推开窗户。壁斜白就是月光洒落在墙上罢了。关键那个斜字作何解？月亮初升，而不是月到中天。
整句解释就是，李长吉一个人孤孤单单地推开了窗户，看到了初升的月亮，月亮也跟着忧愁起来，把月光洒在墙壁上。
玉轮轧露湿团光，鸾珮相逢桂香陌。
玉轮也月亮，实指圆月。轧露也是说月光。一般人写月光如果带个露字，大多是凝露，华露，流露，飞露之类的词汇以衬托其美。李长吉就是倔强，一概不用，偏偏著了一个“轧”字，为何用轧？形容月光浓郁明亮，鲜美，如露水一般迷离轻盈。
鸾佩（珮）引伸为仙人，桂香，传说月亮中有桂树，香者，花也！陌者，路也！
这一句的意思就是，圆月迷离轻盈，与仙女在桂树下相逢。
黄尘清水三山下，更变千年如走马。
这一句要连起来解释。黄尘，黄土，比喻山川大地。清水，河水，江河湖海之意。三山，海外三座仙山。更变，变更之意。走马，跑马，形容快速。显然这一句就是说作者站在高处，向看俯瞰，人间的变化。可以浓缩为四个字，
沧海桑田。
这一句写得极有气势，端端地不类凡人之作。尤其是音色上读起来都有一种力量感，更重要的是一点也不生涩，此诗前几句总喜欢押一些特别奇峻的字，泣，轧，老等。
这一句神了，严重怀疑此诗是先骑在马上得了这一句，放在锦囊里。
遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。
齐州，中州。九点，天下九个区域，因为从高处向下看，所以像是九个点，烟，原指烟尘，这里指印迹，痕迹，人烟之意。
一泓，一道清水，在这里形容从高处向下看，所谓的大海就像是一湾清水，而且是从仙人杯子里倾泻出来的。
大意就是九州看上去就像九个小灰点，大海看上去就像从仙水杯子里倾流出的一杯水。
全诗想像力爆表，画面堪称奇绝瑰丽。最后一句比喻用得极为巧思。
小可坚持我的个人猜想，这一首诗第三句是先想出来的！其余不过是后补。
