讯阳文艺网网友提问：
“朦胧派”诗人顾城、海子死了，但北岛、舒婷还活着，为什么感觉不怎么写诗了？
优质回答：
诗言志，诗是心声。
是时代造就了诗人，诗的字里行间烙着时代的印记。无病呻吟不是诗，辞藻堆积不是诗。诗是有灵魂的、有血肉的、有生命的。
诗人的特质在于洞察社会的角度独辟蹊径；体验生活的方式异与常态；对于事物剖析的方法庖丁解牛；感受生命的理解是超然脱俗；面对情感的态度真挚率直。
诗人是孤独的群体，究其孤独的内因来自感知深处，诗人哲学观的形成是独有的，诗人往往把世态揉碎，提取自己的认知，赋予超凡的观点。因此，诗人活的很累，孤独但不寂寞。
诗人释放情感的方式，往往不被常人理解。并不是流露出的孤傲清高，而是唾弃因循守旧，拘于形式。诗人并不是不食人间烟火，诗人的情感是丰富的；但是，诗人感情要脆弱一些，要敏感一些。
诗人的理性会被特殊历史真相，社会事件割裂。更会碰撞的支离破碎。能够捡拾起真相、真理的诗人，也就成就了名篇。其身心疲惫，更是沧桑。
诗人的作品是否多少，不是评判创作成就的标准。有的诗人能够存留几首，甚至一首，那也是能经得住历史沉淀的。
有的诗人活着，其作品已经死去。
有的诗人逝去，其作品还在活着。
也许你还想知道致橡树原文的知识介绍。
其他网友回答
顾城和海子都是上世纪八十年代到九十年代著名的诗人，由于非正常死亡成为当时的特大新闻，也成为诗坛的巨大损失和遗憾。由于那个时代以“朦胧诗”为流行，就让人感觉他们的死亡和这种诗体有关系似的。其实，就像题干中说到的，除了顾城和海子，还有北岛和舒婷（题干丢了个字）。这么多年来，让人感觉他们也消失了，见不到他们的作品了，真的是这个样子吗？
北岛是当代卓有成就的诗人，他的《回答》、《一切》等诗歌，已经成为时代经典。从1987——2007年这20年，他旅居海外，目的是想体验不一样的生活，从而给诗歌注入新的文化语境下的表达手法。因为朦胧诗从80年代末开始，已经日渐式微，如果不寻求创新只能等待消亡。北岛的所作所为，也算是为了拯救诗歌。
其实这些年，诗人北岛仍然活跃于国内外诗坛，写作不断，还被几次提名诺贝尔文学奖获奖候选人。但这些年他把主要写作经历放在了散文和小说写作上，出版了不少散文集和小说集。他也参加过多次国内外诗歌节。但所朗诵的诗歌，基本上都是自己以前的作品，现在很少能读到他的新诗。
舒婷的《致橡树》是朦胧诗潮的代表作之一，与北岛、顾城齐名，但事实上，她的诗歌更接近上一代载道意味较浓的传统诗人，反抗性淡漠了许多。1969年下乡插队，1972年返城当工人。1979年开始发表诗歌作品。
人们对女诗人舒婷的印象，仍然停留在《致橡树》、《神女峰》等70年代末、80年代初的几首诗中。从1980年开始进入福建省文联工作以来，很少再听到和读到她的新诗。这些年她也偶尔露面，只不过是作为文学评委，而不是诗歌创作者身份抛头露面。
在上世纪八十年代中期到九十年代初，文化消费产品最流行的是文学，是大众业余第一文化消费产品。文学中的贵族是诗歌。记得中学时候，青年人坐在一起谈论话题大多是文学，是诗歌。北岛、舒婷、席慕蓉、汪国真等诗人的诗歌被各个阶层的读者追捧，被抄写在笔记本上当做至理名言来传阅。但随着改革开放的推进，经济社会占据主导地位，人们的头脑里渐渐被金钱充塞，这也是社会发展的必然。
诗歌逐渐退出人们的视线，那些声名显赫的诗人也集体沉默了。原因是什么呢？
原因一：北岛、舒婷、席慕蓉、汪国真等诗人的写作手法没有与时俱进。这些诗人，大多延续着朦胧派的诗歌写作手法，有些诗人想转变写作手法，但转变得不够彻底，对当代社会现实没有做到入木三分地剖析和呈现，诗歌写作似乎跟时代脱离了。
原因二：诗人的诗歌写作大多遭受了“中年危机”。诗歌写作的高峰期往往是青年时期，这个时期人的思维活跃，锋芒毕露，有激情，精力旺盛，有创作欲望。人到中年后，思维变得迟钝，思想变得复杂，思维偏向理性，写出的诗歌少了激情而多了说教，不受读者喜欢。
原因三：诗歌读者越来越少，出版社没有经济效益也不愿意出诗集，导致许多诗人转行写小说、剧本等容易出版和赚钱的文学样本。诗歌的阅读对读者文化素养要求较高，一般读者理解诗歌有困难，尤其后现代派诗歌。而经济社会中的人们对文学的需求越来越通俗化，轻松化，快餐化，在文化消费领域，显然诗歌是没有优势的，也就得不到读者追捧。
其他网友回答
上世纪70年代末80年代初，诗歌成为全民情绪出口，北岛、芒克、舒婷等朦胧诗代表人物也广受欢迎。如今，人人都在写诗，诗歌进入了一个杂乱发展的时期。
舒婷曾经说过：“我们那个时代有独特的背景，放在今天，也许我们也不会出名。随着时代的变化，诗歌的观念也发生着巨大的变化。不能说哪个时代的诗人写的就比另一个时代的要好。现在，人人都可以写诗。诗人的起点也更高了。好处是，诗歌成为全民之事，谁想写就能上网写。但是读者也越来越疑惑，因为他们找不到传统意义上的伟大诗人了。1985年我在法国，问一个年轻的法国诗人：谁是当代法国最好的诗人？他的回答是：我。我觉得现在中国的情况也是这样，谁都可以说自己是中国最好的诗人。诗歌已经没有中心，读者也已经不是当年的读者。现在的读者都希望能读到轻松的东西，中国人在经历了那个严酷的年代之后，都喜欢过轻松的生活。但是我觉得无论时代如何发展，诗歌都不会消亡，它专注于语言的敏感，集纳了语言的音律和精髓。好的诗歌，一定会永远流传下去。”
其他网友回答
北岛和舒婷诗歌作品反映了对文革的反思。文革对人们的生活和心灵冲击十分巨大，他们的作品大多产生于文革中后期，作品中带着很多压抑的情感，只能朦胧的去表达，又渴望火山般的去爆发。深深的情感如刀刻般跃然纸上。这种表达方法又不同于传统诗歌，被人们称为朦胧派。如今读来，依然震撼人心，那一代诗人写出很多经典作品。
所以说，时代造就诗人。诗人的作品属于他们生活和成长的那个特定的时代的产物。
不能说他们后来没有作品了，其实他们后期也写了很多诗歌，随着这个时代的安稳和环境的逐步舒适，只是作品没有那么大的冲击力了。
其他网友回答
很简单，不要看大段的论述，诗歌的源泉是“痛苦，忧伤，欣喜，欢乐”。所有一切的情绪！
没有人有情绪了，所以就没有诗歌！
这是个最好的时代，也是最坏的时代！
《双城记》同样如此！
以上内容就是小编分享的关于“朦胧派”诗人顾城、海子死了，但北岛、舒婷还活着，为什么感觉不怎么写诗了？.jpg” />
