印象派是什么意思(印象派的画有什么特点)

印象派是什么意思?

印象派是西方绘画史上的一种重要艺术流派,可以追溯至19世纪60年代的法国。这个流派的主要特点是强调对外界物体的光影感受和印象,注重色彩的微妙变化和对自然界中瞬息间的景象进行描绘。在本文中,我们将探讨印象派的起源和特色。

印象派的起源

印象派起源于19世纪60年代的法国,当时一幅被人嘲笑的油画《日出·印象》成为了名字的来源。这幅画由克劳德·莫奈创作,描绘了勒阿弗尔港口在早晨太阳刚刚升起的时候的美景。因为画家必须在很短的时间内完成,所以画面没有描绘得很仔细。当学院派的画家看到这幅作品时,认为画面太过随意粗糙,就开始嘲笑莫奈和他的同僚。他们说这些画家完全凭印象胡乱画出来的,只好称他们为“印象主义者”,没想到这个词语反而成为了这些画家的代名词,直到今天都被广泛使用。

印象派的特色

印象派的特点是重视捕捉景象的瞬间印象,将这些印象转化为永恒的艺术作品。印象主义画家强调人对光和影的感受和印象,注重色彩的微妙变化,通过笔触表现出景色的神韵和情感。他们通常在户外写生,力求真实地记录自然界中的景象,因此他们必须迅速而准确地捕捉景象的印象,并将其表现在画布上。印象派绘画中的笔触粗放,缺乏修饰,但是却能够深刻地表现出物体的质感和生命力。

印象派的艺术风格也被称为“一眼派”,即只看一眼就根据这个印象去描绘景象。印象派画家用自己的直觉和肉眼观察,代替了传统艺术学院的教条和公式,使得艺术创作更加自由和开放。同时,印象派画家还特别注重光的研究和表现,运用光谱中的七种颜色调配颜料,以表现物体在光的照耀下的微妙变化。

总结

印象派绘画是一种光影感知和印象的艺术风格,强调捕捉景象的瞬间印象,并将其转化为永恒的艺术作品。印象派画家注重色彩的微妙变化和对自然界的真实刻画,用粗放的笔触表现出物体的质感和生命力。该派别的艺术风格反映了艺术家们自由和开放的思想,也成为了现代艺术发展的重要起点。

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