天堂电影院深度解析?
《天堂电影院》是一部以情感与记忆为主旋律,温馨而又感人的优秀影片。反复观赏影片后,对该影片也有了一定的认识和思考。下文按要求从三个角度展开讨论。
一:主题分析
我认为本片的一大主题就是“情感”。片中的情感又可细分为三部分:其一,有多多母亲对儿子的浓浓母爱(等下班的多多回家后才轻声锁门,安心入睡。为了使儿子能在罗马安心的创就事业而强忍思子之情等。);其次,有多多对艾琳娜的纯纯爱情(从艾琳娜初始的婉言拒绝他并不放弃,而是选择在她的窗子下苦苦等待。直至后期艾琳娜父母的强烈反对也没有使他灰心,仍然念念不忘的寻找她的音踪。);最后,有艾佛特对多多亦父亦师亦友的殷切关爱。而多多和艾佛特作为贯穿整部影片的主角。他们之间的情感冲突与碰撞在片中演绎的最透彻最动人的。
艾佛特对电影有着特殊的情感。他把自己的全部精力和时间都奉献给了那间狭小简陋的放映室。他为了能使等候已久却未能看上电影的民众们享受电影的欢乐而放了一场露天电影导致胶片着火,突如其来的火灾夺走了他宝贵的视力。他看到了少年多多对电影的痴迷与热爱,他不想让眼前这个他深切挚爱的聪明伶俐的少年“日复一日的生活在这里,把这里当做了世界的中心”重走平庸的老路。他也把自己对电影事业的那一份爱托付于多多。于是,他做出了一个“残忍”的决定,他隐瞒了艾琳娜来找多多私奔的请求,并让艾琳娜死了心,也欺瞒了多多,使他和心上人就这样两地相隔音讯全无。他的这份“爱”,很复杂却也强大。多多带着这份“爱”,在罗马奋斗拼搏,成就了一番了不得的电影事业。但与此同时,他却遗失了纯真的爱情(他换了不少女人却没有哪一个是他真心喜爱)。他遗失了亲情(三十年没有回到他的故乡,多少的人情世故都与他断绝,故乡早已人事全非)。
影片中“情感”这一主题贯穿全片,引人深思。我们无法贪婪的保有和霸占每一份完整的爱,得失就是每份爱之间的交集与对立。我们不能过分功利的去评价我们得到了亦或是什么失去了什么,而更应该去体悟每一份爱给我们带来的欣慰和安好。
二:故事情节分析
当艾佛特告诉多多:“像士兵一样离开这里吧,这地方被下咒了 ,日复一日生活在这儿,你会以为这里就是世界的中心。”此时镜头摇向海边横七竖八的倒放纠葛羁绊在一起的生锈的船锚。或许只有艾佛特最清楚:最清楚船锚不能远航的悲哀;最清楚船锚互相羁绊带来的伤害;最清楚眼前这个开朗伶俐的少年最应该走什么路……
接着镜头缓缓的摆向多多和艾佛特,然后推近。他告诉多多“生活和电影不一样,生活难多了,你如此年轻,世界是你的。走吧,离开这里去罗马,去追寻你的世界;不要让我只是和你谈话,要让我对别人自豪地谈论你,不要回来看我们,不要惦记这里的一切……”当艾佛特这段在多多听来如电影台词的话时,镜头的前景是多多迷茫困惑的表情,而背景则是蔚蓝的不断运动的大海和阵阵涛声。一股新鲜强烈的活力和一种混沌迷茫的未知混成一种独特的基调,突出了艾佛特的良苦用心和多多对前方的困顿迷茫。最后的镜头是一个生锈船锚的特写,重新的强调了这段情节的主题。
这个情节之所以使我印象深刻,不仅在于其台词,画面的经典。还在于它对这个影片的一种承前启后的交待作用。该情节不仅交待了前段艾佛特之所以选择割断艾琳娜和多多之间的爱情的用心和思虑,而且也为后段多多在电影事业的巨大成功埋下伏笔。导演把艾佛特对多多特殊的爱和用心思虑在该段情节中集中表达。使得该情节成为本片中的重要一环。
三:拍摄手法分析(用光分析)
导演在用光方面最令我印象深刻的是多多在艾琳娜窗下苦苦等候至新年仍未得到艾琳娜的芳心而转身离开,转身踱入一条深长幽冷的巷路。
左前方打来一束蓝色的补光,犹豫冷调。正前方偏左上角有一处白色光源,伴有人影觥筹交错互相庆贺新年透出的剪影。转身步入巷子后,巷子尽头是惨淡阴郁的蓝色冷光,而正前方的上空一门门艳红缤纷的暖色礼花夺目绽放,暖红光鲜的的亮光映照黑夜,铺撒在巷路。极具喜庆感的跃动的暖调红光与巷子末路愁郁阴冷静谧的冷调蓝光同时出现,对比强烈,使主题情感激烈碰撞,表达得更加深刻透彻。跃动的暖调红光和巷路上一个个欢乐的家庭亮光暗示着新年这一喜庆时刻和家庭情感的温馨幸福,而死寂阴郁的冷调蓝光则暗示着多多此时此刻的无尽失落和内心抑郁冰凉。导演巧妙的将冷暖色调安排在一个镜头中出现,给观众一种独特的视觉体验,同时又用一种含蓄间接的手法衬托多多此时此刻内心的无尽失落悲凉。在镜头的最后,璀璨的烟花消弭于天际,而巷子末路的冷调蓝光依旧静谧稳定,多多丧气的懊恼的垂着头向巷子惨蓝的尽头走去,天空中热情绽放的烟花无关痛痒。多多此时此刻的内心并没有因为新年来临而增添一丝一毫的欢娱,无所思顾的走向巷末,使观众深切体味他对艾琳娜至真至纯热切的爱。孤单的影子在烟花亮光的闪耀下在冰冷阴郁的巷路上投影,断续闪现,令人心生怜悯。
巧妙的用光不仅突出的表现的多多受挫后的懊恼和抑郁,而且也使观众更加深切的体味影片中多多对艾琳娜真挚热切的纯爱。与此同时,主人公的形象和影片情节情感都得以了潜在的强化和升华。
延伸阅读
天堂电影院艾莲娜结局?
结局是:艾莲娜去了别的城市上大学,而托托则要服兵役,两人逐渐错过彼此。
《天堂电影院》由意大利导演朱塞佩·托纳多雷执导,菲利浦·诺瓦雷、萨瓦特利·卡西欧等主演的的剧情片,于1988年11月17日在意大利上映。
天堂电影院疯子什么寓意?
《天堂电影院》这部影片,是一部缅怀电影历史以及个人的 在中外电影史上,常常可以看到一些或疯或傻的人物形象。但是“疯子”绝不是一个轻易、或随意就出现的形象。他们往往要负载一些特殊的意义。比如,英国影片《简?爱》中的疯女人、德国电影《锡鼓》中的疯子、日本电影《乱》中的小丑、英国影片《哈姆雷特》中的奥菲莉娅…… 在《天堂电影院》里,那个常常叫嚷着“广场是我的”的疯子,也具有不同寻常的象征意义。
电影天堂电影院介绍?
《天堂电影院》讲的是一个成长在意大利西西里岛詹卡多村庄中小孩的故事。
主人翁多多是个古灵精怪的小孩子,而艾费多则是“天堂乐园戏院”的放映师,因为电影的穿针引线,使得他们建立起来亦师亦友的感情。
放映师所扮演的是个引领者的角色,在多多的童年、青少年、成年,甚至是老年,一直带领着多多成长。
在他死后,他留给多多一盒胶卷,重新串连起多多遗失了三十年的回忆与情感。
你对电影《天堂电影院》的观后感受是什么?用一句话来概括?
在静静的放映厅里,我看着《天堂电影院》,泪在不知不觉中落了下来。 三十年算不算太久,我不知道,但这样的等待让我动容,我本来是准备笑着看完整场电影的,却在退场时泪流满面。
或许,每个人都会害怕等待的落空,就像《天堂电影院》里的老放映师艾弗达讲的那个故事一样,一位发誓用100天的等待来换回一位公主的爱情的男子却在等待后的第99夜悄然离去,”因为他害怕当第100天来临时,听到的是公主拒绝的声音。”他害怕接受这样的结局,所以他选择了离去。与其让希望彻底破灭,还不如让自己存有一丝幻想。
与艾弗达讲的故事中的男子相反,影片中的主人公多多从来也没有放弃过等待与追求,他一直在积极地等待和追求着属于自己的爱情,无论是最初的相遇还是错失后的苦苦寻找……即使是三十年的久别。
三十年后,已成了著名导演的多多,重返家乡见到容貌酷似艾琳娜的女孩子时,那难以言述的诧异、激动和心痛汹涌而至,出现在眼前的仿佛三十年前摄影机中的艾琳娜的形象。酒杯自手间遽然而落,一地晶莹的碎片深深地刺痛了我的心。
终于见面了,在宁静的海边,艾琳娜仿佛有所预知般地来到了多多的面前,他们在汽车里寂寞地相拥。”你还是那么漂亮。”多多说。这忽然让我想起了叶芝最著名的一首诗《当你年老的时候》中的两句”多少人爱你年轻欢畅时的容颜,假意或真心;只有一个人爱你那脸上苍老了的痛苦的绉纹,爱你那朝圣者般纯洁明净的灵魂。”我想这才是世间真正的爱情,超越了时间的遥遥无期,超越了空间的层层阻隔,也超越了生命的无常和冷漠,这是一种任何岁月、任何破坏、也无法抹去的永恒的印记。
影片的结尾是一盘在多多童年时禁放的镜头剪辑的放映带,当一个个快乐或悲伤或感怀或调侃或忧郁或深情的接吻镜头在屏幕上纷至沓来时,我想起了很多很多已经放过了的情节:我想起了小时候好奇地争着要被剪镜头胶片的多多,我想起了初遇时那拿着摄像机拍着艾琳娜一颦一笑的多多,我想起了单恋时在雨中苦苦等待着艾琳娜能打开窗子给他一个微笑的多多,我想起了热恋时看到艾琳娜在大雨滂沱中赶到他身边时兴奋的多多,我想起了因找不到艾琳娜而在艾琳娜家门口狂呼着艾琳娜名字的多多,我想起了悲喜交加时酒杯自手间滑落的多多,我想起了重逢时再次凝视艾琳娜说”你还是那么漂亮”的多多–我终于理解了片末在只为他一个人放映影片的影院里哭泣的多多。
《天堂电影院》讲述的不仅仅是电影发展的历史,也不仅仅是多多的情感历程,它要告诉我们,每个人都必须经历成长。从天真无邪走向浪漫理想,再历经理想实现或者破灭,从童年走向青年、中年,直到老年,从离开家人到重返故乡,我们都在漂泊中寻找停靠,停靠过后又开始漂泊。有希望的产生,也有希望被打破,不变的只是这简单、反复的循环。