清代全部画家?
清代著名的山水画家有四王四僧。
四王分别是:王时敏、王鉴、王翚、王原祁。他们受皇室扶植,是清初朝野共赏的画界正统派。章法基本墨守陈规。虽然偶有写真山水,笔法上却也题上某某章法或笔法,以此表明正宗。
四僧分别是:渐江、髡残、八大、石涛。其中八大先出家为僧,后因参加反清暴动未遂而无法继续为僧,改为信道,故三僧加一道,亦有戏称为三个半和尚的。
以花鸟画为主的扬州八怪:金农、郑燮、黄慎、李鱓、李方膺、汪士慎、罗聘、高翔。扬州八怪画风大胆,针砭时弊,勇于创新,不断为后世画家所传承。
雍正四年最高等级的画家有丁裕、詹熹、丁观鹏、程志道和贺永清五人。
延伸阅读
清朝有个画家叫王树×﹖?
王树毂【gu】,生于1649年,卒年不详。清代画家。字原串,号无我、鹿公,一作丽公,又号方外布衣,一作文外布衣,晚号栗园叟、慈竹君、一笑先生,浙江仁和(今杭州)人。工写人物,笔法出陈洪绶,所作衣纹秀劲,设色古雅。 传世作品有《学士校书图》、《弄胡琴图》、《煮茶图》、《人物图》。
清代的八位山人指的是谁?
不是八位山人是八大山人。
八大山人,原名朱耷(1626-1705),字雪个、号个山,后更号人屋、驴、个山驴、八大山人等,江西南昌人,是明朝皇帝朱元璋第十六子、江西宁献王朱权的第九代孙。入清后隐其姓名,长期隐居在南昌青云谱道院当道士。八大山人是清代著名的书画家,,也是清初四大画僧〔弘仁、石涛、石溪、八大山人〕之一。
八大山人专工水墨画,善书法,能诗文。其山水、花鸟作品,画风雄奇隽永,自成一家。花鸟画以水墨写意为宗,笔情恣纵,放逸不群,苍劲圆秀,逸气横生,往往将物象人格化,寄托个人情感或赋予寓意,个性鲜明,笔墨不同凡响。山水画师法董其昌,笔致简洁,有静穆之趣,且枯索冷寂,于荒寂境界中透出雄健简朴气势,反映了他孤愤的心境和坚毅的个性。
1863年清代画家?
清代画家代表人物之——陈崇光。初名炤,字若木,号钝道人,江苏扬州人。
生于道光十九年(1839年),卒于光绪二十二年(1896年)。
父、伯均善画,为雕花木工,故不名于世。陈崇光幼时即能画;至列强入侵,英夷进犯镇江,扬州震动,家破后遂至泰州一烟具铺当烟竿刻花学徒;不久弃其业而专注于学画,兼攻书法、诗词。同邑名画家虞蟾赏识其才艺,收为弟子。咸丰七年(1857年),陈崇光参加太平军,随虞蟾到天京作壁画,并事管理宋元古画。
画马画竹的清代画家?
金农,字寿门,清代扬州八怪起首画家之一。他的绘画风格奇特怪诞,以其变形性、抽象性、隐喻性及似与不似给近现代画坛以巨大影响。自金农的书画问世以来,对其书法的论述多,对其绘画的论述少。
拙稿从禅宗的经典《坛经》入手,抽绎出主要观点,借以剖析金农的生平、处世态度、绘画风格,揭示其美学思想和禅宗哲学的内在联系。
清朝的有名画家都有谁?
清朝著名的山水画家有四王四僧。四王分别是:王时敏、王鉴、王翚、王原祁。他们受皇室扶植,是清初朝野共赏的画界正统派。四王强调谨守历代大家笔墨之法,所作多注仿某某笔法。章法也基本墨守陈规。虽然偶有写真山水,笔法上却也题上某某章法或笔法,以此表明正宗。四僧分别是:渐江、髡残、八大、石涛。其中八大先出家为僧,后因参加反清暴动未遂而无法继续为僧,改为信道,故三僧加一道(八大山人),亦有戏称为三个半和尚的。四僧都擅于山水画,创作中强调直抒胸臆,反对食古不化,艺术上不为旧法所囿,笔法墨法借有所创新,对后人山水画创作提供了借鉴之路。而八大山人的大写意花鸟,更是影响了一代又一代的花鸟画家,至今仍发挥着极大的启迪和借鉴作用。扬州八怪基本为花鸟画家,与本题靠不上。另外,将他们与国外“印象派”和“野兽派”遭遇相比实在没有可比性,根本是不同美学基础和观点。另外,扬州八怪的“怪”并未离开笔墨基础,也仍然坚持了中国绘画的美学基础。这一点恐怕不懂国画笔墨者从未想到或实在想不到。
明清十大山水画家?
明清时期的著名山水画家,第一名董其昌,明朝人,著名山水画家。
第二名李苦禅,清末著名画家。
第三名郑板桥,清朝画家。
第四名驭胜,清朝画家。
第五名李佳旭,明朝画家。
第六名常鹤栢,明朝画家。
第七名范静,明朝画家。
第八名龙秀,清朝画家。
第九名白笙,明朝画家。
第十名洪昼森,清朝画家。
清末三大画家指的是谁?
清末三大家,指任伯年、吴昌硕、赵之谦三人。清代的花鸟画、从乾隆以后,日趋衰退。在技法上尚能称雄的有任伯年、长干勾勒、师古而能创新意。吴昌硕、赵之谦别开近代绘画的新局面,他们致力以金石篆刻入画,又善诗工书,别开蹊径。 任伯年(1840-1896) 名颐,字伯年,号小楼,浙江萧山人,祖籍山服,后辄署名山服任伯年。劝承家学,其后得任熊(一八二三-一八五七)推介,师承任薰(一八三五-一八九三 ),画艺益进。卖画海上,声誉赫然,是为上海画派重要创始人,影响深选。 任氏擅长花鸟及人物,画法工意俱佳,有独特个人风格。花鸟远绍宋人双法而加以变化,赋色浓厚却见明快生动。人物颇近陈洪绶(一五九八-一六五二)、黄 慎(一六八七-一七六八后)。画历史人物,民间及风俗人情,造型奇古,线描劲 健。尤长于肖像画,能巧妙捕捉人物感情神态,间作山水,书法亦参画意。 吴昌硕(1844-1927)初名俊,又名俊卿,字昌硕,又署仓石、苍石,号缶庐、苦铁等,浙江安吉人。我国近代金石、书、画大师。 他的篆刻从浙派入手,后专攻汉印,也受邓石如、吴让之、钱松、赵之谦等人的影响。31岁以后,移居苏州,来往于江浙之间,阅历大量金石碑版、玺印、字画,眼界大开。后定居上海,广收博取,诗、书、画、印并进;晚年风格突出,成为一代宗师。 他在篆刻上的成就,对我国篆刻艺术有着划时代的意义,主要是他把诗、书、画、印熔为一炉,开辟篆刻艺术的新境界。他的成就主要来源于艺术的修养和思想。 诗熔于印。他写诗喜欢用”硬语迸向”,刻印间用”钝刀硬入”。他写诗,把西湖的”南北高峰作印看”,将诗与印熔在一起。他刻的”湖州安吉县,门与白云齐”一印,是唐周朴题安吉董岭水诗的起句;下面接句是”禹力不到处,河声流向西”。他很欣赏这首诗,认为这十个字”笔力著墨处在无字处,每用此印,辄陟遐想”。这印特刻起句,意在”无字处”,颇为含蓄,真所谓”印中有诗”。 画熔于印。他的画起大落,善于留白,或对角欹斜,气象峥嵘,构图块面感极强。 书熔于印。他的篆书个性极强,印中的字饶有笔意,刀融于笔。所以他的篆刻常常表现出雄而媚,拙而朴,丑而美(这个”丑”主要在”残破”上),古而今(象古印又是新的),变而正(变化多又是合于正规的)的特点。 吴昌硕的篆刻,今天学习的人很多。日本篆刻家河井荃庐从1898年开始就向吴昌硕请教,并向日本篆刻界介绍,产生极大的影响。吴昌硕著有《缶庐集》、《缶庐印存》。 赵之谦(1829—1884),浙江绍兴人。初字益甫,号冷君;后改字撝叔,号铁三、憨寮、又号悲庵、无闷、梅庵等。所居曰“二金蝶堂”、“苦兼室”,官至江西鄱阳、奉新知县,工诗文,擅书法,初学颜真卿,篆隶法邓石如,后自成一格,奇倔雄强,别出时俗。 善绘画,花卉学石涛而有所变化,为清末写意花卉之开山。篆刻初学浙派,继法秦汉玺印,复参宋、元及皖派,博取秦诏、汉镜、泉币、汉铭文和碑版文字等入印,一扫旧习,所作苍秀雄浑。青年时代即以才华横溢而名满海内。他在书法方面的造诣是多方面的,可使真、草、隶、篆的笔法融为一体,相互补充,相映成趣。赵之谦曾说过:“独立者贵,天地极大,多人说总尽,独立难索难求”。他一生在诗、书、画、意上进行了不懈的努力,终于成为一代大师。
清代画家排名前50名?
1.郎世宁
郎世宁是出身意大利米兰,于1715年来到中国传教,在中国从事绘画50年,历经康熙、雍正和乾隆三朝的清朝宫廷画家,不仅画作深受皇帝的喜爱,还参与了圆明园西洋楼的设计工作,是清代宫廷十大画家之一。
2.禹之鼎
禹之鼎是出身1647年江苏扬州,字尚集的清代画家,创作有《骑牛南还图》、《放鹇图》、《王原祁艺菊图》等传世作品,以人物肖像誉满京师的清代康熙年间著名画家,是在清朝历史中有着较高地位的画家。
3.焦秉贞
焦秉贞是深处康熙帝时期,供奉内廷,出身山东济宁的清代宫廷画家,其中以楼台界画、人物最为擅长,画作以《仕女图》、《耕织图》46幅最具代表性,且这位画家的画技还吸收了西洋画法,重明暗。