讯阳文艺网富春山居图介绍？
此图是画家于清康熙三十二年（1693年）52岁时仿效元代绘画大师黄公望的得意之作《富春山居图》的笔法而创作的，在经营位置、山脉开合起伏以及笔墨运用方面都显示了画家的深厚功力和高超造诣。
“癸酉清和雨窗，余作观大痴富春长卷歌，适伦叙年兄以素纸索画，遂写其意请正，王原祁。” 钤“王原祁印”、“麓台”、“古期斋”印。右下角钤“虚斋鉴定”等藏印两方。诗堂有陈元龙、孙岳颁、胡会恩三家诗题及“有余闲室宝藏”等鉴藏印二方。陈元龙题：“大痴吹笛车厢去，粉本零残半有无。好手今推王给事，人间重见富春图。陈元龙。
”钤“陈元龙印”、“乾斋”印。孙岳颁题：“富春山绘黄公望，生面重开王麓台。应是长歌歌不尽，画中诗见右丞才。孙岳颁。”钤“未尝有松石画意”、“孙岳颁印”、“尌峰”印。胡会恩题：“诗成泼墨意萧闲，吞吐烟云尺幅间。何必按图寻子久，分明雨后富春山。胡会恩。”钤“胡会恩印”、“孟纶”印。
此图是画家于清康熙三十二年（1693年）52岁时仿效元代绘画大师黄公望的得意之作《富春山居图》的笔法而创作的，在经营位置、山脉开合起伏以及笔墨运用方面都显示了画家的深厚功力和高超造诣。黄公望在《富春山居图》中用笔松动老辣，王原祁对黄公望的画风了如指掌，在不断地临摹过程中形成了自己的绘画风格。
他在这幅仿作中皴擦点染运用自如，技法高超，尤其在笔墨运用方面，先笔后墨，晕染多次，由淡而浓，渐次增加，最后以焦墨破醒，给人以厚重的感觉。山体、景物比黄公望所画更厚重、更严谨、更细密。王原祁的绘画风格在“四王”之中很有特色，他发展了董其昌对具有抽象意味的笔墨形式的追求，具有程式化的特征。他绘画的目的在于娱乐性情，偏重于理想，这与西画偏重于实景有着显著的区别。[1]
延伸阅读
富春山居图值100万吗？
国宝级作品，无价之宝。
富春山居图是元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画，中国十大传世名画之一。黄公望为师弟郑樗（无用师）所绘，几经易手，并因“焚画殉葬”而身首两段。前半卷为剩山图，现收藏于浙江省博物馆；后半卷为无用师卷，现藏台北故宫博物院。富春山居图被誉为“画中之兰亭”，属国宝级文物。
2012年明代书画家董其昌的仿作黄公望富春山居图首现拍场时估价为3500万元。
富春山居图的画家是哪位？
富春山居图的画家是黄公望.
富春山居图作者是元代画家黄公望。富春山居图是元朝的书画，画家黄公望为郑樗（别号：无用师）所绘，以浙江富春江为背景，全图用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化，是黄公望的代表作，被称为“中国十大传世名画”之一。
富春山居图的含义？
黄公望的《富春山居图》描绘了浙江富春江上游富阳、桐庐一带的景色。这幅画也是黄公望的理想寄托。笔墨舒缓平静
画面层峦起伏，井然有序；水平树静，风和日丽，村居疏落有致，坐落山涧间。时有垂钓者放舟于江心，俨然世外桃源景象。
富春山居图的价值？
《富春山居图》从构思、动笔到绘制完成大约用了七年时间。为了画好这幅画，他终日不辞辛劳，奔波于富春江两岸，观察烟云变幻之奇，领略江山钓滩之胜，并身带纸笔，遇到好景，随时写生，富春江边的许多山村都留下他的足迹。
深入的观察，真切的体验，丰富的素材，使《富春山居图》的创作有了扎实的生活基础，加上他晚年那炉火纯青的笔墨技法，因此落笔从容。
其文化价值在于:
《富春山居图》对后世特别是浙派画家传统的影响深远。浙江画家在执守浙派传统的基础上，积极调整和更新自己的艺术观、审美观和人生观，在吸收《富春山居图》为代表的绘画艺术营养之中创新传统，发展传统，画出浙派笔墨的时代新貌。
他们把《富春山居图》等中国画特有的笔墨与宣纸的效果发挥到了极致。“笔墨之于中国画，等于灵魂之于躯体。黄宾虹、陆俨少等浙派大师骨子里仍然是《富春山居图》山水画的一种变体。”瑰丽中有了刚健、大虚中有了大实的艺术布局，其本身就在浙派山水的本义之中。
富春山居图是谁画的？
黄公望。《富春山居图》是元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画，以浙江富春江为背景，画面用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化，属国宝级文物，中国十大传世名画之一。
该画，是黄公望为师弟郑樗（无用师）所绘，几经易手，并因“焚画殉葬”而身首两段。
前半卷：剩山图，现收藏于浙江省博物馆；后半卷：无用师卷，现藏台北故宫博物院。
